Nicolas Cage, der ein breites Spektrum an filmischen Darbietungen hervorbringt, bleibt eine kulturelle Tour-de-Force. Hier ist jeder Film von Nic Cage vom schlechtesten zum besten.
Ranking alle Nikolaus Käfig Film vom Schlechtesten zum Besten kann eine ziemliche Herausforderung sein, wenn man bedenkt, dass der Hollywoodstar in einer Vielzahl von Filmen mit unterschiedlichem Verdienst mitgespielt hat. Nicolas Cage ist nichts weniger als eine kulturelle Tour-de-Force und hat es geschafft, sich im Laufe der Jahre eine treue Kult-Gefolgschaft zu erarbeiten, während er verschiedene Auszeichnungen gewann, darunter einen Academy Award, einen Screen Actors Guild Award und einen Golden Globe. Cages neuestes filmisches Angebot, Schwein , erhielt aufgrund seiner unglaublich nuancierten und bodenständigen Leistung massive Kritikerlob.
Wenn es jedoch um Cage geht, haben ihm eine Reihe nicht so toller Rollen dank klobiger, nicht überzeugender Erzählungen und schlecht konzipierter Direkt-zu-Video-Filme eine schlechte Filmsträhne beschert. Unter diesen ist wegweisend Todesfall , Zurück gelassen , und Bezahle den Geist , von denen die ersten beiden als geradezu unansehbar gelten können. Allerdings ist es wichtig anzuerkennen, dass Cage kein Unbekannter darin ist, starke, komplexe Charaktere darzustellen, wie seine rachsüchtige, aber dennoch pathetische Interpretation von Red in Panos Cosmatos‘ Heavy-Metal-Valentinstag zeigt. Mandy .
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Abgesehen von den überwältigenden Leistungen gibt es eine Fülle von Cage-Filmen, die Lob und Beachtung verdienen, vielleicht sogar eine Überarbeitung in Bezug auf ihre Charakteranalyse und ihren übergreifenden Wert. Um die erstaunliche Reichweite des Mannes und die vielen, vielen Fehltritte, die er im Laufe der Jahre begangen hat, besser zu verstehen, finden Sie hier alle Filme von Nicolas Cage, vom schlechtesten zum besten. Dieses Ranking schließt Fernsehauftritte und kurze Dokumentarfilme aus, um einen strafferen Fokus auf Spielfilme in voller Länge zu halten, in denen er bisher mitgespielt hat.
92. Totschlag
Hält eine Bewertung von 0 % an Verrottete Tomaten , Christopher Coppolas Todesfall wurde als flacher Versuch angesehen, das Noir-Genre nachzuahmen, da alles, was von der Handlung bis zu den Charakteren reicht, nur als miserabel bezeichnet werden kann. Todesfall ist ein einzigartiges Krimidrama über den Betrüger Joe Donan (Michael Biehn), der nach dem Tod seines Vaters versucht, einen Doppelgänger zu finden, um eine verdeckte Operation durchzuführen. Cage spielt den Charakter von Eddie King, eine Rolle, die er im Film von 2017 wiederholen würde. Arsenal , die aufgrund der klischeehaften Natur der Erzählung ebenfalls kritisch bombardierte.
91. Zurückgelassen
Regie führte Vic Armstrong, Zurück gelassen basiert auf dem gleichnamigen Roman von Tim LaHaye und Jerry B. Jenkins und spielt Cage, Chad Michael Murray, Nicky Whelan und Lea Thompson. Zurück gelassen wurde von Kritikern und Publikum gleichermaßen verprügelt, vor allem wegen der großen Auswahl an hölzernen Darbietungen, des grausamen Drehbuchs und des überdrehten Tempos. Unnötig zu erwähnen, Zurück gelassen kann als einer der vielen Filme gezählt werden, die Cages einst blühender und lobenswerter Filmografie einen erheblichen Makel verliehen haben.
90. Große Insel
Ein weiterer massiv enttäuschender Cage-Film, Große Insel folgt einem jungen Mann namens Buddy (Luke Benward), der des Mordes angeklagt ist und einen Weg finden muss, seine Unschuld zu beweisen, bevor es zu spät ist. In diesem Action-Thriller aus dem Jahr 2019 übernimmt Cage die Rolle von Walter, einem trinkfesten Vietnam-Veteranen, der von einer traumatischen Vergangenheit heimgesucht wird. Während Cage als Walter eine zufriedenstellende Leistung abliefert, Große Insel , wenn es als eigenständige Einheit untersucht wird, kann es aufgrund seiner schwachen Handlungsstränge, vorhersehbaren Wendungen und seines unpassenden Endes nicht bestehen.
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89. 211
Noch ein weiteres miserables Direct-to-Video-Angebot, 211 ist ein Krimi-Actionfilm unter der Regie von York Shackleton. In der fiktiven Stadt Chesterford angesiedelt, 211 ist eine Anspielung auf den Polizeikodex für Raubüberfälle, da der Film im Wesentlichen einem Banküberfall folgt, der fürchterlich nach Süden geht. Cage spielt den glanzlosen Streifenpolizisten Mike Chandler, der wenig tut, um eine bereits durcheinandergebrachte Handlung und eine praktisch nicht zu unterscheidende Besetzung von Charakteren zu retten. David Ehrlich von Indiewire ging weiter zum Dubben 211 als ' inept heist film , während die meisten anderen Kritiker den Film als unzusammenhängend und wenig inspirierend kritisierten.
88. Gefangen im Paradies
George Gallos weihnachtliche Krimikomödie, Gefangen im Paradies , spielt Cage als Restaurantmanager in New York City, Bill Firpo mit Jon Lovitz und Dana Carvey als Nebendarsteller. Der Film erhielt größtenteils negative Kritiken, obwohl einige Kritiker und Zuschauer Lovitz 'Aufführung als einen der einzigen Gründe für den Anschauungsfaktor des Films zuschrieben. Wenn es um Cage geht, liefert er eine eher lauwarme Leistung ab, und Gefangen im Paradies bleibt mit seiner Albernheit und Sentimentalität völlig unlustig und zu aufdringlich.
87. Arsenal
Steven C. Millers Direct-to-Video-Action-Thriller, Arsenal , sieht Cage seine Rolle als Eddie King aus den 1993er Jahren wiederholen Todesfall , mit Adrian Grenier, John Cusack und Jonathan Schaech als Nebenfiguren. Noch bevor Sie in die wesentlichen Details eintauchen Arsenal , ist es fast unmöglich, Cages veränderten Avatar zu ignorieren – ein schnauzbärtiges Gesicht, vollgestopft mit knalligen Prothesen, ergänzt durch eine leere, manische Energie, die in die Rolle eingebracht wird. Arsenal wurde von Kritikern als zu auffällig, oberflächlich und bemüht angesehen, da weder die Actionsequenzen noch die Fehlbesetzungen der Charaktere dem Film etwas Sinnvolles verleihen können.
86. Ausgestoßener
Regiedebüt von Nick Powell Ausgestoßen , folgt dem jungen Kommandanten Jacob (Hayden Christensen) während der Kreuzzüge, der eine Armee, darunter Gallain (Cage), direkt in das Herz des Gemetzels einer arabischen Stadt führt, sehr zu dessen Leidwesen. Ausgestoßen erhielt allgemein ungünstige Kritiken, da der Film für seinen inkonsistenten Ton und seine wirklich verwirrenden Leistungen kritisiert wurde, insbesondere im Fall von Cage. Während Ausgestoßen von einigen Kritikern wegen seiner fesselnden Grafik und gut ausgearbeiteten Kampfsequenzen gelobt wurde, war die Odyssee als Ganzes in vielerlei Hinsicht eine komplette Enttäuschung.
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85. Hausfriedensbruch
Joel Schumachers Hausfriedensbruch Stars Cage und Nicole Kidman als die Millers, ein Ehepaar, das von Erpressern als Geiseln genommen wurde, sowie Ben Mendelsohn, Cam Gigandet, Liana Liberato und Jordana Spiro. Obwohl Mainstream-Kritiker die Leistungen von Kidman und Mendelsohn lobten, erhielt Cage eine Razzie-Nominierung für den schlechtesten Schauspieler, obwohl er gegen Adam Sandler verlor Jack und Jill . In Bezug auf den Gesamtverdienst, Hausfriedensbruch kommt als ein weiterer unangenehmer Thriller mit einem gestelzten Drehbuch und ungleichmäßigem Tempo daher.
84. Bangkok Gefährlich
Geschrieben und inszeniert von den Pang-Brüdern, Bangkok gefährlich ist ein Remake des gleichnamigen thailändischen Films von 1999, in dem Cage die Rolle des professionellen freiberuflichen Auftragsmörders Joe übernimmt. Trotz negativer Kritiken von Kritikern ist Cages Auftritt in Bangkok gefährlich wurde für seine erfrischende Zurückhaltung gelobt. Cages launische Präsenz in diesem Action-Krimi reicht jedoch nicht aus, damit das Publikum die langweilige Handlung und das mäandrierende Tempo übersieht.
83. Bezahle den Geist
Uli Edels übernatürlicher Horrorfilm, Bezahle den Geist , folgt Mike Lawford (Cage), einem Professor, der verzweifelt nach seinem Sohn Charlie sucht, der während einer Halloween-Parade entführt wurde. Der Film steht bei 10% auf Verrottete Tomaten , hauptsächlich wegen seiner generischen Handlung und seines schlaffördernden Tempos kritisiert. Ungünstig im Vergleich zu Heimtückisch , meinte Kritiker Brian Tallerico Bezahle den Geist habe einen' neues Tief für Käfig.
82. Jahreszeit der Hexe
Dominic Senas Saison der Hexe fällt unter die Kategorie der unbeabsichtigten Komödie, obwohl sie der vollkommen ernsten Prämisse zweier Deutscher Ritter (Cage und Höllenjunge 's Ron Perlman), die von den Kreuzzügen zurückkehren und ihre Heimat vom Schwarzen Tod zerstört vorfinden, der angeblich durch einen Hexenfluch verursacht wurde. Saison der Hexe wurde von Kritikern und Zuschauern gleichermaßen wegen seiner billig aussehenden Sets und der düsteren Handlung verrissen, zusammen mit Cages Auftritt, der nach Ansicht einiger Kritiker an Parodie grenzt. Auch durch die Linse von B-Movie-Schlock und -Ästhetik betrachtet, Saison der Hexe ist keine beeindruckende Ergänzung zu Cages Filmografie, da er dafür eine Razzie-Nominierung erhielt.
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81. Rache: Eine Liebesgeschichte
Johnny Martins Action-Thriller aus dem Jahr 2017, Rache: Eine Liebesgeschichte , basiert auf dem Roman von Joyce Carol Oates aus dem Jahr 2003, Vergewaltigung: Eine Liebesgeschichte , und Sterne Nicolas Cage, Don Johnson, Anna Hutchison, Talitha Bateman und Deborah Kara Unger. Abgesehen von Batemans Leistung, Rache ist eine ziemlich melodramatische Wiedergabe einer ansonsten düsteren Geschichte, in der die Handlung echte Einsätze und sinnvolle Imbissbuden übertrumpft.
80. Zeit zum Töten
Spielt im Jahr 1936 in Äthiopien, das zu dieser Zeit unter italienischer Invasion stand, Zeit zu töten folgt Leutnant Silvestri, der beschließt, das nächste Lagerkrankenhaus zu erreichen, nachdem er Zahnschmerzen hatte. Abgesehen von einer seltsamen Prämisse versucht der Film, zu viele aus dem Lot geratene Ideen zu liefern, und das Ergebnis ist ein schäbiges, willkürliches Durcheinander.
79. Eine Armee
Ein-Mann-Armee folgt Gary Faulkner, einem ehemaligen Bauunternehmer und arbeitslosen Handwerker, der glaubt, dass Gott ihn geschickt hat, um Osama bin Laden in Pakistan zu fangen. Die Geschichte basiert auf dem realen Faulkner, der auf der Suche nach Bin Laden nach Pakistan reiste, und spielt Nicolas Cage, Wendi McLendon-Covey, Rainn Wilson, Russell Brand, Denis O'Hare, Paul Scheer und Will Sasso. Unnötig zu sagen, dass der Film negative Kritiken für seine problematische Ausführung und sein schreckliches Schauspiel erhielt.
78. Sterben des Lichts
Paul Schrader's Sterben des Lichts erlitt ein etwas enttäuschendes Schicksal, so viel Kontroverse umgibt die angebliche schwere Manipulation und Nachbearbeitung des Filmmaterials, da Schrader das Final-Cut-Privileg verweigert wurde. Infolgedessen lehnten sowohl Schrader als auch die Hauptdarsteller, einschließlich Cage, den Film ab Sterben des Lichts erhielt weiterhin äußerst negative Bewertungen. Es ist wichtig anzumerken, dass Cages Leistung als abtrünniger CIA-Agent Evan Lake, der gegen Demenz kämpft, während er einen alten Peiniger verfolgt, anständig ist.
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77. Spiegel
Tim Hunters Spiegel folgt Ray (Cage) und Maggie (Robin Tunney), die ihr Kind durch einen Unfall verlieren und einen Neuanfang suchen. Während die Gesamtleistungen in Spiegel von Kritikern als anständig eingestuft wurden, ist der Film an sich kein zufriedenstellendes oder spannendes Anschauen. Beschrieben als ' Krimi ohne genügend Verdächtige ', Spiegel kann sicher zu einer langen Liste von Nicolas Cage-Filmen hinzugefügt werden, die es kaum schaffen, an der Oberfläche der Mittelmäßigkeit zu kratzen.
76. Tokarev (Wut)
Tokarew , auch bekannt als Wut , wurde von Paco Cabezas und den Stars Nicolas Cage, Rachel Nichols, Peter Stormare und Danny Glover inszeniert. Cage spielt Paul Maguire, der zusammen mit seinen Kumpels Kane und Danny ein kriminelles Leben führt und versucht, einen russischen Gangster für Bargeld zu überfallen. Trotz der scheinbar spannenden Prämisse Tokarew versagt an allen Fronten, da es nicht in der Lage ist, die Energie aufrechtzuerhalten, die es implizit zu liefern verspricht.
75. Feuervögel
David Greens Feuervögel Die Handlung wurde von den pensionierten Oberstleutnant Step Tyner und John K. Swensson konzipiert, und Nicolas Cage spielt neben Tommy Lee Jones und Sean Young die Hauptrollen. Cage übernimmt die Rolle von Jake Preston, einem Hubschrauberpiloten, der versucht, ein Drogenkartell in Südamerika zu zerschlagen, während Jones seinen Ausbilder spielt, der während des Prozesses Flugtraining anbietet. Die meisten Kritiker lauschten Feuervögel zu einer Videospiel-Montage im Gegensatz zu einem ernsthaften, verdienstvollen Film, während seine Flugsequenzen ungünstigerweise mit denen des explosiv populären Films verglichen werden Top Gun . Alles in allem, Feuervögel ist in mehr als einer Hinsicht vorhersehbar, wobei der klobige und unnatürliche Dialog den Film weiter davon abhält, Lob zu erhalten.
74. Eine Rechnung zu begleichen
Eine Rechnung zu begleichen folgt einem formelhaften Action-Thriller, in dem Frank Carver (Cage), ein junger Gangster, Zeuge wird, wie sein Chef Max einen ehemaligen Verbündeten hinrichtet, woraufhin Frank gebeten wird, den Sturz hinzunehmen. Als sich seine ursprünglich begrenzte Gefängniszeit jedoch in eine lebenslange Haftstrafe verwandelt, schwört Frank, seinen ehemaligen Chef aufzuspüren und Rache zu üben. Ohne echten Nervenkitzel oder denkwürdige Charaktere, Eine Rechnung zu begleichen wird unter dem Gewicht einer Fülle von Rachethrillern erdrückt, wobei die Actionsequenzen zu kurz kommen, selbst wenn sie von einem begeisterten Cage geleitet werden.
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73. Amos & Andreas
Drehbuch und Regie: E. Max Frye, Amos & Andreas ist eine schwarze Komödie aus dem Jahr 1993 mit Nicolas Cage und Samuel L. Jackson. Gedreht in Wilmington, North Carolina, Amos & Andreas folgt dem wohlhabenden Dramatiker Andrew Starling (Jackson), der ein Sommerhaus auf einer überwiegend weißen Insel kauft. Abgesehen von der negativen Kritik für seinen fehlgeleiteten Versuch, ernsthafte Probleme wie Rassenungerechtigkeit und Polizeibrutalität mit komödiantischem Effekt zu behandeln, Amos & Andreas scheiterte an der Abendkasse, obwohl er einen ziemlich soliden ersten Akt und vereinzelte Fälle von vernichtenden sozialen Kommentaren aufwies.
72. USS Indianapolis: Mutige Männer
Mario Van Peebles' USS Indianapolis: Mutige Männer basiert auf einer überwiegend wahren Geschichte über den Verlust des gleichnamigen Schiffes in der Schlussphase des Zweiten Weltkriegs. Der Film spielt Nicolas Cage als Captain Charles B. McVay III, zusammen mit Tom Sizemore, Thomas Jane, Matt Lanter, Brian Presley und Cody Walker. Der Film wurde auch aufgrund seines Mangels an überzeugenden Charakteren, seiner Liebe zum Detail und seiner bemerkenswerten Darbietung kritisch bewertet.
71. Der Weidenmann
Ein Remake des brillanten und unheimlichen gleichnamigen Folk-Horror von 1973, The Wicker Man betrifft das Angebot der Polizei Edward Malus (Cage), dessen Ex-Verlobte Willow ihm mitteilt, dass ihre Tochter Rowan verschwunden ist, und ihn bittet, bei ihrer Suche zu helfen. Während der Film der Handlung des Originalmaterials und des britischen Films ziemlich genau folgt, sind die Ergebnisse geradezu urkomisch, dank Cages verrücktem Schauspiel, das gleichzeitig entsetzlich schlecht und wahnsinnig unterhaltsam ist. Unnötig zu sagen, das berüchtigte ' Bienen! '-Sequenz ist zusammen mit der von Cage, der die verbrannte Puppe entdeckt, in die Reihe der Internet-Meme aufgestiegen.
70. Ghost Rider & Ghost Rider: Geist der Rache
Ghost Rider: Geist der Rache ist eine eigenständige Fortsetzung von 2007 Geisterfahrer , mit Cage, der seine Rolle als Johnny Blaze/Ghost Rider wiederholt, mit Nebenrollen, die von Ciarán Hinds, Violante Placido, Johnny Whitworth, Christopher Lambert und Idris Elba dargestellt werden. Beide Geisterfahrer und Geist der Rache erhielt von Kritikern aufgrund ihrer schäbigen CGI und ihres schludrigen Humors ungünstige Kritiken, obwohl die Fortsetzung als noch schlechter als der erste Film angesehen wurde, der seinen gerechten Anteil an Campiness und Cartoon-Appeal hatte.
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69. Gestohlen
Unter der Regie von Simon West, Gestohlen ist ein Actionthriller aus dem Jahr 2012 mit Nicolas Cage, Danny Huston, Malin Åkerman, M.C. Gainey, Sami Gayle, Mark Valley und Josh Lucas. Gestohlen folgt dem ehemaligen Dieb Will Montgomery, der gegen die Zeit antreten muss, um innerhalb von 12 Stunden 10 Millionen Dollar zu verdienen und seine Familie zu retten. Gestohlen erhielt gemischte bis durchschnittliche Kritiken, obwohl weder die Handlung noch die Darbietungen nennenswert hervorstechen.
68. Weiter
Regie führte Lee Tamahori, Nächste ist ein Sci-Fi-Actionthriller mit Nicolas Cage, Julianne Moore, Jessica Biel, Thomas Kretschmann, Tory Kittles und Peter Falk. Frei nach der Kurzgeschichte The Golden Man von Philip K. Dick Nächste erzählt die Geschichte des Vegas-Zauberers Cris Johnson, dessen Gabe der Vorahnung ihn zum Ziel einer gefährlichen Terroristengruppe macht. Nächste erhielt gemischte Kritiken, da der Film unter seinem eigenen Gewicht zerbröckelte und auf einen Schluss zueilte, der nur als absurd bezeichnet werden kann. Während die Präkognition, die insbesondere vom selben Autor geboren wurde, zu vielversprechenden Angeboten wie führte Minderheitsbericht , Nächste nicht in der Lage ist, sein Ausgangsmaterial sinnvoll oder interessant zu konkretisieren.
67. Sohn
Sonny ist ein US-amerikanischer Krimi aus dem Jahr 2002 mit James Franco, Harry Dean Stanton, Brenda Blethyn, Mena Suvari und Josie Davis. Der Film basiert auf einem Drehbuch von John Carlen und markiert Cages Regiedebüt, obwohl er auch einen Cameo-Auftritt hat. Der Film erhielt aufgrund seines verstreuten Geschichtenerzählens gemischte Kritiken, obwohl er von Tommy Wiseau bevorzugt wurde, der nach dem Anschauen des Films Vertrauen in Francos schauspielerische Fähigkeiten hatte Der Katastrophenkünstler .
66. Der Läufer
Der Läufer ist ein amerikanisches politisches Drama aus dem Jahr 2015, das von Austin Stark geschrieben und inszeniert wurde. Der Film mit Nicolas Cage, Connie Nielsen, Peter Fonda und Sarah Paulson folgt den Folgen der Ölkatastrophe der Deepwater Horizon 2010 im Golf von Mexiko. Ein idealistischer Politiker (Cage) muss sich seinem dysfunktionalen Leben stellen, nachdem seine Karriere durch einen Sexskandal zerstört wurde. Der Film erhielt aufgrund seiner langweiligen Ausführung und seiner glanzlosen Anziehungskraft lauwarme Kritiken.
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65. Kette töten
Regie führte Ken Sanzel, Kette töten ist ein Neo-Noir-Action-Thriller aus dem Jahr 2019 mit Cage als Söldner, der zum Hotelbesitzer in Kolumbien wurde, mit Enrico Colantoni, Anabelle Acosta, Angie Cepeda, Eddie Martinez, Alimi Ballard und Ryan Kwanten in Nebenrollen. Der Film wurde für seine verschlungene Handlungsentwicklung kritisiert, obwohl einige Kritiker die Actionsequenzen als beeindruckend und das Gesamterlebnis als straff und unterhaltsam empfanden.
64. Laufen mit dem Teufel
Geschrieben und inszeniert von Jason Cabell und mit Cage in der Rolle des Kochs, Laufen mit dem Teufel ist ein amerikanischer Krimi aus dem Jahr 2019 mit den Schauspielern Laurence Fishburne, Leslie Bibb und Barry Pepper in den Nebenrollen. Während der Film negative bis gemischte Kritiken erhielt, Laufen mit dem Teufel bot eine interessante Prämisse, zusammen mit einem subtilen Kommentar zur allgegenwärtigen und zerstörerischen Natur des Drogenhandels. Abgesehen davon ist es auch interessant, die Chemie zwischen Cage und Fishburne mitzuerleben, obwohl ihre jeweiligen Rollen viel kleiner sind, als man es erwarten würde.
63. Suche nach Gerechtigkeit
Auch bekannt als die Gerechtigkeit , Roger Donaldsons Gerechtigkeit suchen Stars Cage, January Jones und Guy Pearce. In diesem Film von Nicolas Cage übernimmt der Schauspieler die Rolle von Will Gerard, einem bescheidenen Highschool-Lehrer, dessen Frau Laura von einem Fremden namens Hodge (Alex Van) brutal angegriffen wird. Dieser Vorfall leitet eine Reise zur Vergeltung ein, macht Platz für schmackhafte, anständige Wendungen und gipfelt in einem Film, der geringfügig besser ist als die meisten Mystery-Thriller und Potboiler. Cage erhielt jedoch eine weitere Razzie-Nominierung für diese Rolle.
62. Kapitän Corellis Mandoline
Basierend auf dem gleichnamigen Roman von 1994 Kapitän Corellis Mandoline ist ein Kriegsfilm aus dem Jahr 2001, der den italienischen Soldaten huldigt, die beim Massaker an der Acqui-Division durch deutsche Streitkräfte im September 1943 in Kefalonia hingerichtet wurden, und den Menschen auf Kefalonia, die bei dem Erdbeben der Nachkriegszeit getötet wurden. Da der Film jedoch bis zu einem gewissen Grad vom Roman abweicht und die Tragödien für filmische Zwecke abmildert, ist das Ergebnis eine schnelle und lockere Geschichte, die an die Grenzen der Glaubwürdigkeit geht und einen Hauch von Distanziertheit hervorruft. Trotz seiner Mängel, Kapitän Corellis Mandoline verfügt über eine wunderschöne Kinematographie und bietet eine Liebesgeschichte, die nachvollziehbar ist.
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61. Das Humanitätsbüro
Noch ein mittelmäßiger Cage-Film, Das Humanitätsbüro ist ein kanadischer Science-Fiction-Thriller aus dem Jahr 2018 unter der Regie von Rob W. King. Während die Prämisse des Films auf dem Papier interessant ist, da er sich mit der Zukunft der Menschheit und den Gefahren politischer Konflikte befasst, Das Humanitätsbüro kann sein Publikum aufgrund einer langsamen, klobigen Handlung und uninspirierten Darbietungen seiner Hauptdarsteller nicht begeistern.
60. Zandalee
Ein weiteres Direct-to-Video-Angebot ist Sam Pillsbury's Zandalee ist ein erotischer Thriller mit Nicolas Cage, Judge Reinhold, Erika Anderson, Viveca Lindfors, Aaron Neville, Joe Pantoliano und Steve Buscemi. Zandalee hat eine Bewertung von 33 % für Rotten Tomatoes, wobei die meisten Kritiker der Ansicht sind, dass der Film am besten als versehentliche Heiterkeit für diejenigen funktioniert, die sich Cages Filmarbeit verschrieben haben, da es oft erschütternd ist, Zeuge zu werden, wie Schwergewichtsschauspieler wie Buscemi sich einer solchen Rolle widmen von absurder Extremität durchsetzt.
59. Ursprünglich
Ursprünglich ist ein Action-Thriller aus dem Jahr 2019 unter der Regie von Nick Powell mit Nicolas Cage, Famke Janssen, Kevin Durand, LaMonica Garrett und Michael Imperioli. Ursprünglich folgt dem erfahrenen Großwildjäger Frank Walsh (Cage), der sich auf seltene und gefährliche Arten spezialisiert hat, nachdem er einen extrem seltenen weißen Jaguar in den Regenwäldern Brasiliens gefangen hat. Obwohl es nichts Bahnbrechendes bietet, Ursprünglich hat seine aufregenden Momente, und Cage verkörpert seine Rolle ziemlich gut.
58. G-Force
Hoyt Yeatmans G-Kraft Stars Zach Galifianakis, Bill Nighy und Will Arnett, während die Stimmen von Sam Rockwell, Tracy Morgan, Penélope Cruz, Jon Favreau, Nicolas Cage und Steve Buscemi zu hören sind. Obwohl Cage nicht ausdrücklich im Film auftaucht, verleiht er dem Charakter von Speckles, einem cyberintelligenten Maulwurf mit Sternnase, seine Stimme, der als das Gehirn von G-Force gilt. G-Kraft erhielt gemischte Kritiken, obwohl Kritiker es als angenehm , obwohl es ihm an einer soliden Handlung mangelt, da der Film weitgehend von manischer Action überwältigt ist.
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57. Der Junge in Blau
Unter der Regie von Charles Jarrott, Der Junge in Blau basiert auf dem Toronto-Sculler Ned Harlan (Cage). Während der Film am Ende harter kritischer Kritiken stand, die das Sportlerdrama als abgedroschen und obligatorisch ansahen, Der Junge in Blau ist eine einfache Geschichte eines talentierten Individuums, ausgestattet mit mittlerer Sentimentalität, die typisch für das Melodram der 80er Jahre ist, obwohl es eine vollkommen akzeptable, langsam brennende Entfaltung über Traumerfüllung und Leidenschaft ist.
56. Fahren Sie wütend
Cage spielt John Milton in der Hauptrolle Wütend machen , ein Mann, der nach zehn Jahren aus der Hölle zurückkehrt, um seine Enkelin zu retten. Er stiehlt Satans persönliche Waffe, den Godkiller, da er die Vorstellung, den Mord an seiner Tochter mitansehen zu müssen, unerträglich findet. Gesamt, Wütend machen ist beeindruckende Actionszenen, denen es jedoch an einer schlüssigen und kompakten Handlung mangelt, die sie mit visuellen und thematischen Auswüchsen zu kompensieren versucht. Wenn Grindhouse-Themen den Betrachter ansprechen, Wütend machen erweist sich als angenehmes, wenn auch uneinheitliches Seherlebnis.
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55. Undenkbar
Unter der Regie von Jonathan Baker und geschrieben von Chloe King, Undenkbar Stars Gina Gershon, Faye Dunaway, Nicolas Cage, Nicky Whelan und Natalie Eva Marie. Obwohl die Besetzung mit dem ihnen gegebenen Material tut, was sie nur kann, ist das Drehbuch schlecht konstruiert, während Bakers Regie dem Film eine Art Schläfrigkeit verleiht, die nicht überwunden oder ignoriert werden kann. Allerdings fand ein Großteil des Publikums Undenkbar eine zufriedenstellende Uhr aufgrund des herzzerreißenden Themas des Films und der echten Aufregung, die durch seine vielen Drehungen und Wendungen hervorgerufen wird.
54. Das Vertrauen
Unter der Regie von Alex und Ben Brewer, Das Vertrauen ist eine schwarze Komödie, die einem traditionellen Überfall folgt, mit Cage als gelangweiltem und desillusioniertem Lieutenant Jim Stone, der auf einen mysteriösen Fall stößt, der das Potenzial hat, große Geldsummen zu generieren. Außerdem mit Elijah Wood, Sky Ferreira, Jerry Lewis, Kevin Weisman und Steven Williams. Das Vertrauen erhielt durchschnittliche Kritiken und wurde für sein straffes Tempo gelobt, wobei die Chemie zwischen Wood und Cage für Genre-Enthusiasten als zufriedenstellend angesehen wurde.
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53. Zwischen den Welten
Maria Pulers Zwischen Welten ist ein übernatürlicher Thriller, inspiriert vom lynchischen Surrealismus, und folgt der Geschichte von Joe (Cage), einem Lastwagenfahrer, der von der Erinnerung an seine verstorbene Frau und sein Kind heimgesucht wird. Sammeln geteilter Kritiken, Zwischen Welten wurde für seine faszinierenden Charaktere und seine bizarr schöne Entwicklung gelobt, wobei einige Kritiker Cages Darstellung von Joe lobten. Trotz seiner Schwächen bot der Film eine erfrischende Herangehensweise an die oft abgedroschenen Tropen des Genres und wagte sich mutig in das Terrain des Seltsamen und Wunderbaren, ohne zu protzig oder auf der Nase zu sein.
52. In sechzig Sekunden verschwunden
In sechzig Sekunden verschwunden ist ein amerikanischer Action-Heist-Film aus dem Jahr 2000 mit Nicolas Cage, Angelina Jolie, Giovanni Ribisi, Christopher Eccleston, Robert Duvall und Will Patton. Trotz kritischem Schwenken, In sechzig Sekunden verschwunden schnitt an den Kinokassen gut ab und erzielte eine Publikumsbewertung von 77% Verrottete Tomaten . Während der Film eine Handlung aufweist, die keinen zusammenhängenden Sinn ergibt, haben die stilistischen Aspekte und schnellen Autosequenzen die Handlung zum größten Teil zu einem Kultklassiker erhoben, wobei Cages Leistung als Randall Raines besonders gelobt wird.
51. Windsprecher
Der Kriegsfilm von Regisseur John Woo aus dem Jahr 2002 Windsprecher , basiert auf der wahren Geschichte von Navajo-Code-Sprechern während des Zweiten Weltkriegs und spielt Nicolas Cage, Adam Beach, Peter Stormare, Noah Emmerich, Mark Ruffalo und Christian Slater. In seiner Gesamtheit betrachtet, Windsprecher baut sich auf einer soliden Prämisse auf, verliert sich aber auf halbem Weg, indem es eindimensional und abgeleitet ist, wie die meisten gewöhnlichen Kriegssagas. Darüber hinaus wird den Navajo-Charakteren wenig bis gar kein sinnvoller Fokus eingeräumt, und Woo erklärte, dass der Film von einem Individuum handeln sollte, das seine Dämonen bekämpft, anstatt von einer typischen amerikanischen Saga über Heldentum.
50. Nationaler Schatz: Buch der Geheimnisse
Nationaler Schatz: Buch der Geheimnisse ist die direkte Fortsetzung von 2004 Nationaler Schatz , mit Cage als Schatzsucher Benjamin Ben Franklin Gates, mit Diane Kruger, Justin Bartha, Jon Voight, Harvey Keitel, Ed Harris, Bruce Greenwood und Helen Mirren. Um das Lincoln-Attentat kreisen, Buch der Geheimnisse wurde vom Publikum im Allgemeinen gut aufgenommen, insbesondere aufgrund des gleichmäßigen Tempos und der gut getimten komödiantischen Sequenzen im Film. Kritischerweise erhielt der Film gemischte Kritiken, da seine Handlung dem ersten Film etwas zu sehr ähnelte und einen Großteil des Potenzials seiner herausragenden Besetzung durch Unterauslastung verschwendete.
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49. Wissen
Regie und Co-Produktion führte Alex Proyas, Wissen ist ein Science-Fiction-Thriller mit Nicolas Cage als John Koestler, mit Rose Byrne, Chandler Canterbury und Ben Mendelsohn in Nebenrollen. Wissen erhielt gemischte Kritiken, obwohl es einer der besseren Filme in Bezug auf Cages Filmleistung ist, zusammen mit der Tatsache, dass es auf eine einzigartig atmosphärische Weise visuell fesselnd ist. Aber, Wissen wurde für ein paar erzählerische Unplausibilitäten hier und da und ein Ende kritisiert, das als große Enttäuschung angesehen wurde.
48. Nationalschatz
Die erste Rate in der Nationaler Schatz Die Serie wurde von Jon Turtletaub inszeniert und spielte neben der Hauptbesetzung Sean Bean und Christopher Plummer. Cage, ein Sammler antiker Artefakte, begibt sich auf die Suche, um eine versteckte Karte der Unabhängigkeitserklärung zu entschlüsseln, stellt jedoch bald fest, dass er nicht der Einzige ist, der es auf das begehrte historische Dokument abgesehen hat. Während das Drehbuch kritisiert wurde, Nationaler Schatz bleibt ein durch und durch unterhaltsamer Film, vollgestopft mit aufregenden Schauspielsequenzen und anständigen Darbietungen insbesondere von Cage und Bean.
47. Der Zauberlehrling
Herry Bruckheimer Der Zauberlehrling Cage spielt Balthazar Blake, einen Zauberer im modernen Manhattan, der gegen die Mächte des Bösen kämpft, während er sich auf seinen Erzfeind Maxim Horvath (Alfred Molina) konzentriert. Auf der Suche nach einem Auserwählten namens The Prime Merlinean kreuzt Balthazar die Wege des Physikstudenten Dave Stutler (Jay Baruchel), den er widerwillig als seinen Lehrling aufnimmt. Während der Film mit Klischees überladen ist, die in Standard-Fantasy-Geschichten reichlich vorhanden sind, Der Zauberlehrling ist ein CGI-Spektakel, das für guten, campy Spaß sorgen kann. Darüber hinaus funktioniert die Besetzung gut im Rahmen der Prämisse, und es ist interessant zu sehen, wie Cage die Rolle des mächtigen, aber exzentrischen Balthasar spielt.
46. Schlangenaugen
Schlange - Augen ist ein Verschwörungsthriller aus dem Jahr 1998, produziert und inszeniert von Brian De Palma. Der Film spielt Cage als Detective Nick Santoro, der ein Attentat bei einem Boxkampf in Atlantic City untersucht. Schlange - Augen hat einen einzigartigen energetischen Stil, auch wenn der Film aufgrund seiner hohlen Erforschung der Erzählung eher als Feier des Stils als der Substanz herauskommen könnte. Wie es jedoch für die meisten De Palma-Filme typisch ist, Schlange - Augen ist ein visuelles Fest, ergänzt durch lustige, dynamische Darbietungen, die der Erzählung als Ganzes ein überlebensgroßes Gefühl verleihen.
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45. Hund frisst Hund
Paul Schraders schwarzer Comedy-Action-Thriller, Hund isst Hund basiert auf dem gleichnamigen Roman von Edwar Bunker aus dem Jahr 1995 und spielt Cage und seinen Schauspielkollegen Willem Dafoe in den Hauptrollen. Thematisch zwar nicht gerade bahnbrechend, aber Hund isst Hund kombiniert visuellen Stil mit gemessener Substanz und schafft es gleichzeitig, aus den Fugen geratene Elemente einzuführen, die ziemlich gut mit dem schwarzen Comedy-Ton funktionieren. In Sachen kompaktes Storytelling Hund isst Hund definitiv Flundern, und all das Blut und die Auffälligkeiten kämpfen darum, den Mangel an konsistenter Kohärenz auszugleichen.
44. Astro-Junge
Frei nach der gleichnamigen Manga-Serie von Osamu Tezuka Astro Boy ist ein computeranimierter Superheldenfilm unter der Regie von David Bowers. Neben Cage spielen die Filmstars Freddie Highmore, Kristen Bell, Bill Nighy, Matt Lucas, Eugene Levy, Nathan Lane, Samuel L. Jackson, Charlize Theron und Donald Sutherland. Während Astro Boy war ein kritischer und kommerzieller Misserfolg, dieser Film wird vom Publikum mit Wärme und Nostalgie in Verbindung gebracht und verfügt über eine beeindruckende Spracharbeit der meisten Darsteller. In diesem Film spricht Cage Dr. Tenma, Tobys Vater, Astros Schöpfer und Leiter des Wissenschaftsministeriums von Metro City.
43. Der Familienvater
Brett Ratners Der Familienmensch Stars Nicolas Cage, Téa Leoni, Jeremy Piven, Saul Rubinek und Don Cheadle. Im Wesentlichen ein romantischer Fantasy-Film, Der Familienmensch erhielt gemischte Kritiken, obwohl Kritiker die Leistungen von Cage und Leoni lobten und den Film als sentimental, wohlfühlend und von Herzen empfanden. Trotz seiner Mängel und narrativen Vorhersehbarkeit, Der Familienmensch ist die Art von Film, den man sich zu Weihnachten ansieht und der Quelle der Emotionen nachgibt, um eine allgemein gute Zeit zu haben.
42. Gefangene des Geisterlandes
Sowohl im Kino als auch als Video-on-Demand veröffentlicht, Gefangene des Geisterlandes ist ein ziemlich neuer Horror-Western unter der Regie von Sion Sono mit Cage, Sofia Boutella und Bill Moseley. In dem Film übernimmt Nicolas Cage die Rolle eines berüchtigten Verbrechers namens Hero, der geschickt wird, um die Adoptiv-Enkelin des Gouverneurs zu retten, die in einer mysteriösen Region namens Ghostland verschwunden zu sein scheint. Der Film ist ein köstliches Genre-Mashup, obwohl Fans von Sono feststellen werden, dass er sich deutlich von ihrem wegweisenden Werk unterscheidet. Als Routine mit Cage schmettert er eine rasende Performance, die sich zur Abwechslung nicht zu übertrieben anfühlt, da sein Wahnsinn bei diesem speziellen Projekt Methode zu haben scheint.
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41. Mit Luft
Action-Thriller von Simon West, mit Luft Neben Cage sind John Cusack, John Malkovich, Steve Buscemi und Ving Rhames in den Hauptrollen zu sehen. Vielleicht einer von vielen Guilty Pleasure-Filmen von Nicolas Cage, mit Luft hat sich zu einem Erlebnis entwickelt, das an das Territorium grenzt, das das Publikum dazu drängt, seine Fehler allein zugunsten seines Unterhaltungsfaktors beiseite zu schieben. Kritiker waren sich darüber einig mit Luft gewann keine Punkte, wenn es um Glaubwürdigkeit ging, aber da es sich um einen Film handelt, der sich seines Tons bewusst ist, wurde viel Lob für seine aufregenden, übertriebenen Sequenzen ausgesprochen, die sich durch visuelle Exzesse und spielerische Darbietungen rühmten.
40. Tess bewachen
In dieser Komödie aus dem Jahr 1994 spielte Shirley MacLaine an der Seite von Cage, und erstere wurde 1995 für einen Golden Globe in der Kategorie Beste Hauptdarstellerin nominiert. MacLaine spielt eine ehemalige First Lady, die von einem Gefolge von Geheimdienstagenten beschützt wird, angeführt von einem verärgerten Doug Chesnic (Cage). Während der Film als Derivat besserer Erzählungen wie angesehen wurde In der Schusslinie , lobten sie die komische Spannung zwischen den Hauptdarstellern, da ihre Darbietungen einem ansonsten tonal uneinheitlichen Film eine Aura echten Spaßes verleihen.
39. Liebe, Antosha
Ein Dokumentarfilm über das Leben und die Karriere des Schauspielers Anton Yelchin, der seit seiner Jugend mit Mukoviszidose zu kämpfen hatte, Alles Liebe, Antosha ist eine Liebeserklärung an die künstlerischen Leidenschaften des verstorbenen jungen Schauspielers. Erzählt von Cage, der auch viele von Antons Schriften liest, ist der Film ein berührendes Porträt eines Schauspielers, das Ergebnis ist eine echte, rohe Hommage an ein künstlerisches Talent, dessen Leben auf tragische Weise beendet wurde. Alles Liebe, Antosha ist sowohl herzzerreißend als auch herzlich und ein Muss für alle, die sich für die bittersüßen Nuancen von Antons Leben interessieren, als er noch lebte.
38. Stadt der Engel
Dieser Film mit Nicolas Cage und Meg Ryan ist ein loses Remake von Wim Wenders Film Wings of Desire aus dem Jahr 1987. City of Angels folgt einem Engel, Seth (Cage), der sich in eine sterbliche Frau verliebt und sich wünscht, ein Mensch zu werden, um mit ihr zusammen zu sein. Mit der Anleitung eines Mannes, der diesen Übergang bereits vollzogen hat, entdeckt Seth, was es bedeutet, ein Mensch zu sein. Sowohl Cage als auch Ryan haben in dem Film, der für seine tiefgründige Botschaft und seine romantische Lyrik gelobt wurde, obwohl er auch als etwas zu offen sentimental angesehen wurde, unglaublich einnehmende und fundierte Darbietungen gezeigt.
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37. Der Wettermann
Gore Verbinskis Comedy-Drama, Der Wettermann , spielt Cage als erfolgreichen Mann, der sich in einer Midlife-Crisis befindet, mit unterstützenden Auftritten von Michael Caine und Hope Davis. Die Darbietungen in diesem Film sind raffiniert, gesprenkelt mit einem trockenen Sinn für Humor und einem Grübeln über die tragischen Aspekte der Existenz, während sie gleichzeitig eine Erkundung dessen sind, was es wirklich bedeutet, von innen heraus glücklich zu sein.
36. Rennen mit dem Mond
Mit Nicolas Cage, Sean Penn und Elizabeth McGovern, Rennen mit dem Mond folgt dem Kleinstadtjungen Henry Nash, der zum U.S. Marine Corps eingezogen wurde und im Begriff ist, im Ausland zu dienen. Da sie eng mit Nicky befreundet sind, die ebenfalls kurz vor dem Einsatz steht, verbringen die beiden ihre begrenzte Zeit miteinander und begeben sich auf eine Reise, die zu gleichen Teilen lieblich und bittersüß ist. Rennen mit dem Mond ist eine Geschichte über die Liebe und die inhärente Nostalgie, die in den Erinnerungen an die Orte verstrickt ist, an denen Menschen aufgewachsen sind.
35. Snowden
Biografischer Thriller von Regisseur Oliver Stone, Snowden Die Hauptrolle spielt Joseph Gordon-Levitt als Edward Snowden, CIA-Subunternehmer und Whistleblower, der streng geheime Informationen von der National Security Agency durchsickern ließ. Der Film spielt auch Cage als Hank Forrester, einen Professor, mit dem Snowden sich unterhält. Snowden erhielt gemischte Kritiken, aber Gordon-Levitts Leistung brachte ihm kritisches Lob ein, da er es schafft, die Erzählung von Anfang bis Ende spannend zu halten.
34. Herr des Krieges
In diesem Krimidrama aus dem Jahr 2005 spielt Cage einen fiktiven illegalen Waffenhändler, der vom Leben echter Schmuggler inspiriert ist. Offiziell von Amnesty International unterstützt, um die Probleme in der internationalen Waffenindustrie hervorzuheben, Lord of War erhielt ziemlich positive Kritiken von Kritikern, da es trotz seiner unzusammenhängenden Handlung eine geschickte Untersuchung des Waffenhandels ist.
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33. Der Kuss des Vampirs
Der Kuss des Vampirs ist vielleicht das beste Beispiel für Cages manische, kampflustige Energie, da der Film für seine bizarre Handlung, seine chaotischen Dialoge und seine überaus urkomischen Sequenzen Kultstatus erlangt hat. Der Film spielt auch María Conchita Alonso, Jennifer Beals und Elizabeth Ashley und erzählt die Geschichte eines psychisch kranken Literaturagenten (Cage), dessen Zustand sich verschlechtert, als er glaubt, von Vampiren gebissen worden zu sein. Während einige denken mögen Der Kuss des Vampirs zu weit oben auf der Liste zu stehen, aufgrund seiner schieren Ungläubigkeit und seiner unverschämt komischen Färbung, kann der Status des Films durch die vielen verrückten Szenen gerechtfertigt werden, in denen Cage ballistisch wird, und die unvergessliche Sequenz, in der er schreiend durch die Straßen von New York rennt ' Ich bin ein Vampir! Ich bin ein Vampir! Ich bin ein Vampir! mit absurder Heiterkeit.
32. Der gefrorene Boden
Scott Walkers Der gefrorene Boden Sterne Nicolas Cage, John Cusack, Vanessa Hudgens, Katherine LaNasa, Radha Mitchell und 50 Cent. Basierend auf den Verbrechen des echten alaskischen Serienmörders Robert Hansen zeigt der Film einen Alaskan State Trooper (Cage), der versucht, Hansen festzunehmen, indem er sich mit einer jungen Frau zusammenschließt, die Hansens Fängen entkommen ist. Während der Film lauwarme Reaktionen erhielt, lobten Kritiker Cages Filmleistung und das straffe Tempo der Handlung.
31. Willys Wunderland
Cage fungierte auch als Produzent in dieser Action-Horrorkomödie aus dem Jahr 2021, die aufgrund ihrer Ähnlichkeit mit dem eine kleine Kult-Anhängerschaft erlangte Fünf Nächte bei Freddy Franchise . Willys Wunderland folgt einem stillen Herumtreiber, der dazu verleitet wird, ein verlassenes Familienunterhaltungszentrum aufzuräumen, das von mörderischen animatronischen Charakteren heimgesucht wird. Cage kanalisiert seine manische Energie noch einmal in die frenetischen Actionsequenzen des Films, was diesem wilden Slasher-Angebot eine interessante Tönung hinzufügt.
30. Der Felsen
Michael Bays Der Stein Neben Cage sind Sean Connery, Ed Harris, William Forsythe und Michael Biehn zu sehen. In dem Film beauftragt das Pentagon ein Team aus einem FBI-Chemiker und einem ehemaligen SAS-Kapitän, in Alcatraz einzubrechen, wo eine Schurkengruppe von Marines die Touristen der Inseln als Geiseln genommen hat. The Rock hat wie die meisten Michael Bay-Filme eine viszerale Anziehungskraft und erhielt von Kritikern gemischte bis durchschnittliche Kritiken für seine unwahrscheinliche Handlung.
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29. Flitterwochen in Las Vegas
Eine typische romantische Komödie, Flitterwochen in Vegas Cage spielt den Privatdetektiv Jack Singer, der seiner Mutter auf ihrem Sterbebett schwört, dass er niemals heiraten würde. Seine Freundin Betsy (Sarah Jessica Parker) möchte sich jedoch mit ihm niederlassen und eine Familie gründen, womit er scheinbar einverstanden ist. Flitterwochen in Vegas ist eine dieser Low-Stakes-Komödien, die genau das bieten, was man von ihr erwartet - sie ist unbeschwert, macht gute Laune, ist echt lustig und nimmt sich selbst nicht zu ernst.
28. Welthandelszentrum
Oliver Stones Doku-Drama-Katastrophenfilm, World Trade Center , konzentriert sich auf die erschütternden Erfahrungen einer Gruppe von Polizisten während der Anschläge vom 11. September, bei denen sie in den Trümmern gefangen sind. Die Filmstars sind Nicolas Cage, Maria Bello, Michael Peña, Maggie Gyllenhaal, Stephen Dorff und Michael Shannon. Es erhielt allgemein positive Kritiken für seine aufrichtige Absicht und Ausführung, da es sich als ehrliche Hommage an die vielen Menschenleben herausstellt, die in der Tragödie verloren gegangen sind.
27. Kuss des Todes
Kuss des Todes rühmt sich einer herausragenden Besetzung neben Cage, nämlich David Caruso, Samuel L. Jackson, Helen Hunt, Ving Rhames und Stanley Tucci. Frei nach dem Film Noir-Klassiker von 1947, Kuss des Todes bietet eine von Cages besten Darbietungen, die für ihre ungezügelte Intensität und sympathische Fremdartigkeit gelobt wurde.
26. Es könnte dir passieren
Eine romantische Komödie von 1994 mit Nicolas Cage und Bridget Fonda, Das könnte dir geschehen ist die Geschichte eines New Yorker Polizisten, der im Lotto gewinnt und den Gewinn mit einer Kellnerin teilt. Der Film wurde allgemein für seine Prämisse gelobt, mit seiner zentralen Botschaft der Freundlichkeit, die auf authentischer Ebene beim Publikum ankommt.
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25. Rumpelfisch
Francis Ford Coppolas Drama von 1983, Rumpelfisch , basiert auf dem gleichnamigen Roman von S.E.Hinton und spielt hauptsächlich Matt Dillon und Mickey Rourke, wobei Cage die Nebenrolle von Smokey übernimmt. Rumpelfisch dreht sich um die Beziehung zwischen Motorcycle Boy, einem verehrten ehemaligen Bandenführer, und seinem jüngeren Bruder Rusty, einem jugendlichen Ganoven, der danach strebt, in die Fußstapfen seines Bruders zu treten. Der Film wurde für seinen avantgardistischen Stil gelobt, mit einem Hauch von Film Noir, mit Hommagen an die französische New Wave und den deutschen Expressionismus. Kritiker lobten den Film als emotional befriedigendes Kinoerlebnis.
24. Die Croods und Croods: Das neue Zeitalter
Die Croods ist ein Medien-Franchise, das mit dem Film von 2013 begann, in dem Cage Grug Crood spricht, einen Höhlenmenschen, der Uggas Ehemann, Grans Schwiegersohn und der Vater von Eep, Thunk und Sandy ist. Das Franchise beinhaltet eine Familie von Höhlenmenschen, die die prähistorische Ära des Pliozäns durchqueren, nachdem sie Guy beim Trekking auf der Suche nach einem neuen Zuhause begegnet sind. Obwohl beide Filme Die Croods und Die Croods: Ein neues Zeitalter schnitt an den Kinokassen gut ab, der zweite Film erhielt etwas günstigere Kritiken als sein Vorgänger.
23. Die Toten herausbringen
Martin Scorceses Psychodrama von 1999, Die Toten zum Leben erwecken , spielt Nicolas Cage neben Patricia Arquette, John Goodman, Ving Rhames und Tom Sizemore. In diesem Film kämpft ein psychisch angespannter Sanitäter namens Frank (Cage) darum, bei Verstand zu bleiben, während er sich um verschiedene kritische Notfälle kümmert und von Menschen halluziniert, deren Leben er nicht retten kann. Scorcese erschafft mit meisterhaftem Fachwissen eine fesselnde Geschichte, die das Publikum mit fesselnden Emotionen und großer psychologischer Tiefe berührt.
22. Joe
Obwohl es ein Kassenflop war, Jo Es gelang ihm, aufgrund von Cages kraftvoller Leistung und David Gordon Greens starkem Regie-Comeback von der Kritik hoch gelobt zu werden. Reich an thematischer Erforschung und Atmosphäre, Jo ist ein Independent-Krimidrama, das auf Larry Browns gleichnamigem Roman aus dem Jahr 1991 basiert und sich um einen gequälten Mann dreht, der einen Teenager anstellt und ihn gleichzeitig vor seinem missbräuchlichen Vater beschützt.
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21. Wild im Herzen
David Lynchs Wild im Herzen wurde zum Zeitpunkt seiner Veröffentlichung schlecht aufgenommen, aber im Laufe der Jahre wurde es einer intensiven kritischen Überprüfung unterzogen und sogar in prestigeträchtige Listen aufgenommen, die die größten Filme aller Zeiten aufzeichnen. Abgesehen von Cage in der Hauptrolle als wild extravaganter und exzentrischer Sailor Ripley sind in dem Film auch Laura Dern, Diane Ladd, Willem Dafoe, Harry Dean Stanton und Isabella Rossellini zu sehen. Während sowohl Cage als auch Dern karrierebestimmende Leistungen bieten, die durch ihre natürlich frei fließende Chemie ergänzt werden, Wild im Herzen wurde im Vergleich zum Rest von Lynchs brillanter Filmografie als ungleichmäßig eingestuft.
20. Der Baumwollclub
Francis Ford Coppolas Der Baumwollclub war ein weiteres ehrgeiziges Projekt, dessen Herstellung über fünf Jahre dauerte, trotzdem war es ein kommerzieller Misserfolg. Die Geschichte dreht sich um den Cotton Club, einen Jazzclub in Harlem in den 1930er Jahren, und die Filmstars Richard Gere, Gregory Hines, Diane Lane und Lonette McKee. Die Nebendarsteller waren Bob Hoskins, James Remar, Nicolas Cage, Allen Garfield, Gwen Verdon und Fred Gwynne. Kritiker würdigten die denkwürdigen Darbietungen des Films und das grandiose Ausmaß seiner visuellen und musikalischen Gestaltung.
19. Kick-Ass
Noch ein Kulthit, Super ist eine schwarze Superheldenkomödie unter der Regie von Matthew Vaughn. Es erzählt die Geschichte eines gewöhnlichen Teenagers, Dave Lizewski (Aaron Johnson), der sich aufmacht, ein echter Superheld zu werden und sich Kick-Ass nennt. Dave wird in einen größeren Kampf verwickelt, als er Big Daddy (Cage) trifft, einen ehemaligen Polizisten, der bei seinem Versuch, den Gangsterboss Frank D'Amico (Mark Strong) und seinen Sohn Red Mist (Christopher Mintz-Plasse) zu Fall zu bringen. Er hat seine elfjährige Tochter (Chloë Grace Moretz) zu einem rücksichtslosen Bürgerwehr-Hit-Girl ausgebildet. Kritiker, die den Film mochten, lobten seinen Humor und die Weiten, die er bereit war zu gehen, um das Publikum zu begeistern.
18. Schnelle Zeiten an der Ridgemont High
Amy Heckerlings Schnelle Zeiten an der Ridgemont High ist Cages Spielfilmdebüt, obwohl seine Rolle im Rahmen des Films ziemlich begrenzt ist. Der Film zeichnet ein Schuljahr im Leben der Studenten im zweiten Jahr Stacy Hamilton (Jennifer Jason Leigh) und Mark Ratner (Brian Backer) und ihrer älteren Freunde Linda Barrett (Phoebe Cates) und Mike Damone (Robert Romanus) auf, die sich beide für klüger halten die Wege der Romantik als ihre jüngeren Kollegen. Penn wurde für seine karrierebestimmende Leistung gelobt, und der Film wurde für seine Fähigkeit gelobt, die winzigen Details des Teenagerlebens authentisch einzufangen.
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17. Talmädchen
Frei nach William Shakespeare Romeo und Julia , Tal-Mädchen ist eine romantische Jugendkomödie von Martha Coolidge mit Cage, Deborah Foreman, Michelle Meyrink, Elizabeth Daily, Cameron Dye und Michael Bowen. Der Film wurde allgemein für die einnehmenden Darbietungen seiner Hauptdarsteller gelobt, zusammen mit einer Handlung, die das Konzept der glückseligen Oberflächlichkeit in Teenie-Komödien sowohl feierte als auch unterwanderte.
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16. Birdie
Alan Parkers Birdie ist ein Drama aus dem Jahr 1984, das auf William Whartons gleichnamigem Roman basiert und sich auf die Freundschaft zwischen zwei Teenagern, Birdy (Matthew Modine) und Al Columbato (Cage), konzentriert. Die Geschichte wird in Rückblenden präsentiert, mit einer Rahmenerzählung, die ihre traumatischen Erfahrungen beim Dienst im Vietnamkrieg darstellt. Birdy erhielt positive Kritiken für sein interessantes und fesselndes Geschichtenerzählen, zusammen mit geschickten Schnitten, die dazu dienten, den Film zu einer kraftvollen Chronik des Nachkriegstraumas zu machen. Cages Leistung als Al Columbato wurde ebenfalls von der Kritik gelobt.
15. Peggy Sue hat geheiratet
Peggy Sue hat geheiratet ist eine Fantasy-Komödie aus dem Jahr 1986 von Francis Ford Coppola mit Kathleen Turner als Peggy, die kurz vor einer Scheidung steht und sich in die Tage ihres Abschlussjahres an der High School im Jahr 1960 zurückversetzt fühlt. In diesem Film spielt Cage die Hauptrolle als Charlie 'Crazy Charlie' Bodell, der früher Peggys Highschool-Schatz war und sich nach wiederholten Fällen von Untreue von ihr trennte. Der Film wurde für drei Oscars für Turners Leistung nominiert und wurde im Allgemeinen gut aufgenommen, obwohl einige Kritiker kein Fan von Cages ekliger Darstellung von Charlie waren, die ihrer Ansicht nach den Film in gewissem Maße beeinträchtigte.
14. Mama und Papa
Brian Taylors Comedy-Horror-Stars Nicolas Cage und Selma Blair erzählen die Geschichte eines Teenager-Mädchens und ihres jüngeren Bruders, die gezwungen sind, wilde 24 Stunden zu überleben, in denen eine Massenhysterie unbekannten Ursprungs dazu führt, dass sich alle Eltern gewaltsam gegen sie wenden eigene Kinder. Mama und Papa ist ein ziemlich unauffälliges Erlebnis, da es einer dieser Filme ist, die Cages übertriebene Leistung wirklich ergänzen, was in diesem Fall gut funktioniert. Der dunkle Comedy-Aspekt des Films wird auch mit geschicktem Witz und Effektivität ausgeführt, was ihn zu einer spannenden, unterhaltsamen Uhr macht, insbesondere für viele Cage-Fans.
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13. Bad Lieutenant: Anlaufhafen New Orleans
Bad Lieutenant: Anlaufhafen New Orleans, Werner Herzogs Krimidrama aus dem Jahr 2009 mit Nicolas Cage an der Seite von Eva Mendes, Tom Bower, Jennifer Coolidge, Alvin Xzibit Joiner, Val Kilmer und Brad Dourif. Der Film ähnelt ein wenig dem von Abel Ferrara Schlechter Leutnant , obwohl Herzog jegliche Behauptungen bestritten hat, dass das Projekt eine Fortsetzung oder ein Remake sei, und erklärt, dass es nur ein zentrales Thema teilt. Der Film erhielt positive Kritiken für seine furchtlose Regie und einen verrückten Cage, eine Kombination, die im Verlauf des Films eine reizvolle Wendung nimmt. Kritiker lobten Cage auch für die Art und Weise, wie er sich entschied, die Titelrolle anzugehen, und nannten die Aufführung zweifellos hypnotisch '.
12. Teenie-Titanen gehen! Zu den Filmen
Basierend auf der Fernsehserie Teen Titans gehen! , spielt diese animierte Superhelden-Musikkomödie in Jump City, wo die Teen Titans eintreffen, um Balloon Man aufzuhalten. Als er sie nicht erkennt, springen die Teen Titans in einen Rap-Song, um sich vorzustellen, und werden abgelenkt, was die Justice League – Superman (Cage), Green Lantern und Wonder Woman – zwingt, einzugreifen und ihn zu besiegen. Der Film erreichte eine Wertung von 91 % Verrottete Tomaten , gelobt für seine Vielfalt an farbenfrohen Charakteren und charmanten, liebenswerten Abenteuern, die von verrücktem Humor durchdrungen sind.
11. Farbe aus dem All
Richard Stanleys Farbe aus dem All soll der erste Film einer Trilogie von H.P. Lovecrafts Adaptionen, die hoffentlich mit einer Adaption von The Dunwich Horror fortgesetzt werden. Die Filmstars Cage, Joely Richardson, Elliot Knight, Madeleine Arthur, Q'orianka Kilcher und Tommy Chong folgen Nathan Gardner (Cage) und seiner Familie, deren Leben sich verschlechtert, nachdem ein mysteriöser Meteorit auf ihrem Hinterhof einschlägt , wodurch ein mutierter außerirdischer Organismus freigesetzt wird, der einen unbeschreiblichen, rosa-lila Farbton ausstrahlt. Farbe aus dem All ist eine wunderbare Mischung aus B-Movie-Pulp und wirklich erschütterndem Lovecraft-Horror, wobei Cage eine denkwürdige Performance hinlegt, die auf Zehenspitzen die Grenze zwischen Vernunft und ausgewachsenem Wahnsinn überschreitet.
10. Streichholzmänner
Eine schwarze Komödie von Ridley Scott, Strichmännchen basiert auf dem gleichnamigen Roman von Eric Garcia aus dem Jahr 2002 mit Nicolas Cage, Sam Rockwell und Alison Lohman. Der Film erhielt einstimmig Kritikerlob aufgrund der luftigen Natur der Handlung, zusammen mit den starken Leistungen der Hauptdarsteller. Strichmännchen folgt Roy (Cage), einem Betrüger, der kurz davor steht, mit seinem Partner Frank an einem großen Job zu arbeiten, aber sein Leben nimmt eine unerwartete Wendung, als seine entfremdete Tochter Angela ihm sagt, er solle sich bessern. Erzählerisch interessant, mit einer sensiblen Balance zwischen Humor und emotionaler Befriedigung, Strichmännchen ist mit Sicherheit einer der besseren Filme, die Cages schauspielerische Stärken stark zur Geltung bringen, da seine Leistung von Publikum und Kritikern gleichermaßen als beeindruckend bezeichnet wurde.
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9. Verlassen von Las Legas
Mike Figgis' Las Vegas verlassen ist halbautobiografischer Natur und basiert auf dem gleichnamigen Roman von John O' Brien. Cage spielt den selbstmörderischen Alkoholiker Ben Sanderson, der Los Angeles verlässt, nachdem er gefeuert wurde und seine Familie verloren hat, und nach Las Vegas zieht, um sich der vorsätzlichen Selbstzerstörung hinzugeben. Es ist wichtig anzumerken, dass Cage für diesen Film den Golden Globe als bester Schauspieler erhielt, ein Beweis für seine Fähigkeit, einer tragischen Figur echte Bodenhaftung zu verleihen, wenn er dies wünscht. Kritiker beschreiben Cages Darstellung als authentisch menschlich, da er Ben ohne Heuchelei oder Übertreibung darstellt, der in die dunkelsten Tiefen der Zerstörung eintaucht.
8. Gesicht/Aus
Sowohl ein kommerzieller als auch ein kritischer Erfolg, Direcor John Woo's Gesicht/Aus Stars Nicolas Cage und John Travolta in den jeweiligen Rollen des Terroristen Castor Troy und des FBI-Agenten Sean Archer. In einem Versuch, eine von Troy platzierte tickende Zeitbombe zu vereiteln, nimmt Archer Troys Identität an, indem er buchstäblich dessen Gesicht trägt, was ihn in eine Bootsladung voller Schwierigkeiten bringt, nachdem der schändliche Troy Seans Gesicht annimmt und sich als ihn ausgibt und sein Leben lebt. Gefüllt mit spannenden, kulminierenden Actionsequenzen und großartigen Darbietungen von beiden Schauspielern, Gesicht/Aus ist aufgrund seiner stilisierten Optik und der Doppelrollen, die beide Schauspieler aufgrund der Art der Handlung zum Leben erwecken können, ein unvergessliches Erlebnis.
7. Arizona aufziehen
Unter der Regie von Joel Coen, Arizona aufziehen ist eine Krimikomödie von 1987 nach Cage als H.I. McDunnough, ein Ex-Sträfling, und Edwina (Holly Hunter), eine ehemalige Polizistin, mit Trey Wilson, William Forsythe, John Goodman und Frances McDormand als Nebendarstellern. Während die Kritiken des Films anfangs gemischt waren, wurde er im Laufe der Jahre einer Bewertung unterzogen und entwickelte sich zu einem überschwänglich originellen Film, bewaffnet mit seinem eigenen Charme und durchdrungen von Screwball-Comedy. Während die meisten Darbietungen als übertrieben angesehen werden können, scheinen sie sorgfältig so moduliert zu sein, dass sie dem Film zugute kommen und ihm eine Skurrilität verleihen, die viele hinter sich lassen können.
6. Mondsüchtig
Mondsüchtig ist eine romantische Komödie aus dem Jahr 1987 unter der Regie und Co-Produktion von Norman Jewison mit der Sängerin und Schauspielerin Cher, Nicolas Cage, Danny Aiello, Olympia Dukakis und Vincent Gardenia. Der Film folgt Loretta Castorini, einer verwitweten Italo-Amerikanerin, die sich in den entfremdeten, jähzornigen jüngeren Bruder ihres Verlobten verliebt. Der Film erhielt sechs Nominierungen bei den 60. Oscar-Verleihungen und gilt als urkomische romantische Komödie mit lobenswerten Leistungen seiner Hauptdarsteller. Mondsüchtig schafft es, das Publikum mit seinem Witz, Humor und der bittersüßen Sehnsucht zu begeistern, die in den Bereich romantischer Erfahrungen eingebettet ist und ihm eine eigene fantastische Qualität verleiht.
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5. Anpassung
Unter der Regie von Spike Jonze und geschrieben von Charlie Kaufman, Anpassung Stars Cage als Kaufman und sein fiktiver Zwillingsbruder Donald, mit Meryl Streep, Chris Cooper, Cara Seymour, Brian Cox, Tilda Swinton, Ron Livingston und Maggie Gyllenhaal in Nebenrollen. Anpassung wurde für seine Regie, für Charlie Kaufmans Drehbuch, seinen Humor und die Darbietungen von Cage, Cooper und Streep gelobt und erhielt Auszeichnungen bei den 75. Academy Awards, 60. Golden Globe Awards und 56. British Academy Film Awards. Adaption wurde für sein vielschichtiges Geschichtenerzählen, seinen lustigen Unterton und seine zum Nachdenken anregenden Momente gelobt, während sein Drehbuch besonders für seine Tiefe und seinen Einfallsreichtum gelobt wurde.
4. Roter Felsen West
Ein Arthouse-Wunder, John Dahls Neo-Noir-Thriller, Roter Felsen Westen , mit Cage, Lara Flynn Boyle, J. T. Walsh und Dennis Hopper. Die Prämisse des Films folgt Michael Williams (Cage), dem ein Job in Wyoming versprochen wird, der letztendlich nicht zustande kommt, aber Wayne (Walsh) hält ihn für den Killer, den er angeheuert hat, um seine untreue Frau Suzanne (Boyle) zu töten ). Roter Felsen Westen gilt als ein unterschätztes Juwel in Cages Filmografie, und der Film ist durch und durch unterhaltsam, gut gespielt und elegant ausgeführt im Stil eines fesselnden Thrillers. Der Film ist ein entzückender Genre-Mix und wurde von Publikum und Kritik gleichermaßen gut aufgenommen.
3. Spider-Man: In den Spider-Vers
Spider-Man: In den Spider-Vers zeigt die Marvel Comics-Figur Miles Morales (Shameik Moore). Unter der Regie von Bob Persichetti, Peter Ramsey und Rodney Rothman spielen in dem Film die Stimmen von Jake Johnson, Hailee Steinfeld, Mahershala Ali, Brian Tyree Henry, Lily Tomlin, Luna Lauren Velez, John Mulaney, Kimiko Glenn, Nicolas Cage und Liev Schreiber . Die Geschichte des Films spielt in einem gemeinsamen Multiversum namens Spider-Verse und folgt Miles, wie er der neue Spider-Man wird und sich anderen Spider-People aus verschiedenen Paralleluniversen anschließt, um New York City vor dem Kingpin zu retten. Der Film ist zu gleichen Teilen urkomisch und herzzerreißend, gepaart mit beeindruckenden Animationen und einem schönen Abenteuer mit viel Superhelden-Action, das der ikonischen Figur von Spiderman vielschichtige Interpretationen hinzufügt.
2. Mandy
Der psychedelische Horrorfilm von Panos Cosmotos Mandy , spielt Cage als Red und Andrea Riseborough als titelgebende Mandy, mit Linus Roache, Ned Dennehy, Olwen Fouéré, Richard Brake und Bill Duke in Nebenrollen. Mandy ist ein wunderschönes und erschreckendes Rachedrama und ein visuelles Spektakel, das atemberaubende Animationen mit frenetischen Actionsequenzen vermischt, durchsetzt mit einer Dosis lebendigen Surrealismus voller Bedeutung. Cage verkörpert den Charakter von Red mit strahlendem Ruhm und tritt perfekt in die Fußstapfen eines Mannes, dem Unrecht getan wurde, nachdem sein Partner von einem Kult lebendig verbrannt wurde, der sich auf einen Weg des Blutes, des Wahnsinns und der Rache begibt, bis jeder von ihnen tot ist . Mandy wurde von Kritikern für seine unverwechselbaren 80er-Jahre-Visuals und -Paletten gelobt, zusammen mit Cages elektrisierender Leistung, die sowohl von Pathos als auch von kosmischer Dunkelheit durchdrungen ist.
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1. Schwein
Regiedebüt von Michael Sarnoski Schwein , Sterne Nikolaus Käfig als Trüffelsammler, dessen geliebtes Trüffelsuchschwein gestohlen wird. So bizarr diese Prämisse auch klingen mag, der Film ist eine emotionale Achterbahnfahrt über die wahre Bedeutung von Verlust, die sich aufgrund der erstaunlichen Leistungen der Besetzung, zu der Alex Wolff und Adam Arkin gehören, nie anmaßend oder aufgebläht anfühlt. Abgesehen davon, dass er Sarnoskis Regiekunst und die schöne Umsetzung vielschichtiger Themen lobte, hielten Kritiker Cages Leistung für eindrucksvoll, roh und äußerst effektiv. Zwar gibt es keine Plot Twists im herkömmlichen Sinne, Schwein bleibt ein schöner, unberechenbarer Ritt in die Höhlen einer Seele, die an verlorener Liebe ziemlich zerbrochen ist, und gipfelt in einer elektrisierenden Odyssee voller Bedeutung.
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