Disneys Fantasia: 10 Fakten, die Fans über das musikalische Meisterwerk nicht wussten

Welcher Film Zu Sehen?
 
Veröffentlicht am 29. Juli 2019

Von seinem ursprünglichen Scheitern bis zur Inspiration durch Bela Lugosis Dracula – hier sind einige Fakten, die Disney-Fans über Fantasia nicht wissen.










Walt Disneys symphonisches Meisterwerk Fantasie gilt als einer der schönsten und einflussreichsten Animationsfilme aller Zeiten. Der Einsatz von Bildern und Musik trägt dazu bei, dass es sich als einer der Titanen der Disney-Bibliothek hervorhebt. Fantasie war ein sehr persönliches Projekt für Walt Disney und ein revolutionäres Stück Musikkino. In dem Film geht es um viel mehr als nur um Mickey im Zaubererkostüm.



VERBINDUNG: 10 Dinge, die Sie über Disneys Moana nicht wussten

Das Feature war eine Zusammenarbeit zwischen den größten Fantasien der Animationsbranche und der klassischen Musik und galt als geniales Werk. Was genau geschah also hinter dem Orchestergraben? Werfen wir einen Blick auf einige Dinge, von denen Sie vielleicht noch nichts wussten Fantasie.






Reise von der Erde zum Mond

Fantastischer Misserfolg

Obwohl es heute als Meisterwerk gilt, war es 1940 ein finanzieller Misserfolg. Aufgrund des Zweiten Weltkriegs wurde der Film einige Zeit lang nicht im Ausland veröffentlicht. Gepaart mit den Produktionskosten und den Theatermieten für Fantasound-Equipment war es nicht möglich, das Budget wieder hereinzuholen.



Trotz dieses Faktors wurde der Film von der Kritik gelobt und für zwei weitere Auflagen erneut veröffentlicht. Er fand sein Publikum in den 60ern mit seiner psychedelischen Atmosphäre, Fantasie endlich die Liebe erhalten, die es verdient hat. Heute inspiriert es Live-Konzerte, eine Fortsetzung und sogar Videospiele. Sprechen Sie über etwas Filmmagie, oder?






Fantasias Filmreihe

Eine der ursprünglichen Ideen dahinter Fantasie war, dass es wie ein Konzert sein sollte und sich mit jeder Version ständig veränderte. Ursprünglich als Wander-Roadshow veröffentlicht, sahen die Zuschauer den Film wie ein Konzert und nicht wie einen Film. Nach der ursprünglichen Aufführung wären neue Sequenzen hinzugefügt worden, sodass fast ein neues Konzert entstanden wäre.



VERBINDUNG: 5 Disney-Filme, die eine Fortsetzung verdienen (und 5, die keine Fortsetzung verdienen)

Erscheinungsdatum von sons of anarchy staffel 8

Segmente für „Ride of the Valkyries“, „Blue Bayou“ und „Flight of the Bumblebee“ wurden in Betracht gezogen, aber aufgrund des finanziellen Misserfolgs scheiterte die Serie. Eine Fortsetzung, Fantasie 2000 wurde 1999 veröffentlicht und bietet neue Musik, Genres und Animationsstile. Wir denken, Walt würde sich freuen.

Treffen der Köpfe

Leopold Stokowski war einer der berühmtesten Dirigenten, die die Welt je gekannt hatte. Von vielen als das Gesicht der klassischen Musik angesehen, war es eine große Sache, als Walt Disney ihn darum bat, mit ihm an einem Zeichentrickfilm zusammenzuarbeiten. Die Zusammenarbeit zwischen Disney und Stokowski war wie die Zusammenarbeit zwischen Mozart und Da Vinci: Es war eine Partnerschaft, die die Leute zum Reden brachte.

Ursprünglich gebeten, eine Silly Symphony-Version von „The Sorcerer's Apprentice“ zu dirigieren, half aber bei der Produktion des Spielfilms, als dieser zum Film wurde. Stokowski wäre beinahe zum Star des Finales geworden Fantasie, natürlich nur nach Mickey Mouse an zweiter Stelle.

Es gibt keinen Nussknacker

Um Deems Taylor zu zitieren: „Auf dem Bildschirm wird kein Nussknacker zu sehen sein.“ Ihm bleibt nichts anderes übrig als der Titel.‘ Ja, Fantasien In der „Nussknacker-Suite“ gibt es Feen, Schneeflocken und Musik von Tschaikowsky, aber es fehlt jeglicher Bezug zum berühmten Weihnachtsballett.

das Erscheinungsdatum von Book of Life 2

Die Animatoren hielten sich an die Regel, das zu zeichnen, was sie im Kopf sahen, als sie diese Musikauswahl hörten, achteten jedoch darauf, sich vom stereotypen Nussknacker fernzuhalten. Die Künstler entschieden sich, in ihren Adaptionen den Wechsel der Jahreszeiten darzustellen, und sorgten, wenn auch unkonventionell, für einprägsame Bilder. Wer liebt diese Pilze nicht, oder?

Nennen Sie diese Stimme

In der Originalveröffentlichung des Films war der Musikkritiker Deems Taylor der Zeremonienmeister für den Spielfilm. Er gab vor jedem Musikstück Einführungen und Kommentare und war der einzige Darsteller, mit dem das Publikum wirkliche Interaktion hatte. Wenn Sie den Film jedoch auf DVD und Bluray gesehen haben, werden Sie eine eigenartige Veränderung bemerken.

Aufgrund des Verlusts von Taylors Tonsynchronisation aus der Originalfassung von 1940 synchronisierte der Disney-Synchronsprecher Corey Burton den gesamten Dialog des Moderators in den Neuveröffentlichungen nach 1999. Burton war in vielen Disney-Filmen zu sehen und wir sind sicher, dass seine Stimme beim erneuten Ansehen des Films definitiv Ihre Aufmerksamkeit erregt hat.

tot bei Tageslicht das Erscheinungsdatum des Geistes

Bewegte Animation

Fantasien „Tanz der Stunden“ ist ein komisches Ballett mit Straußen, Elefanten, Flusspferden und Alligatoren in einer großartigen und farbenfrohen Darstellung von Bewegung und Musik. Tiere tanzen in Strumpfhosen und Tutus und wir lachen ganz einfach. Was Sie vielleicht nicht wissen, ist, wie viele Balletttechniken und -elemente in die Entstehung der Szene eingeflossen sind.

VERBINDUNG: Die 10 erfolgreichsten Disney-Animationsfilme aller Zeiten

Die Animatoren arbeiteten mit ausgebildeten Balletttänzern und -darstellern zusammen, um sicherzustellen, dass der Abschnitt nicht wie ein Zeichentrickfilm, sondern wie ein echtes Ballett inszeniert wurde. Von den Hintergründen bis zur Beleuchtung wurde alles einer Ballettbühne nachempfunden. Kaum zu glauben, dass in so einer albernen Szene so viel steckt.

Disney und Dracula

Bela Lugosi und Walt Disney sind keine zwei Namen, die man unter einen Hut bringen würde, aber der berühmte Dracula-Schauspieler hat dazu beigetragen, eine der größten Figuren des Films zum Leben zu erwecken. Der Dämon Chernabog ist die Hauptattraktion in „Night on Bald Mountain“ und wurde, ob Sie es glauben oder nicht, von Lugosi selbst inspiriert. Lugosi wurde sogar ins Studio geholt, um als Charaktermodell zu posieren.

Während Lugosi für die Figur modellierte, hielt Chernabogs Animator Bill Tytla sein Filmmaterial für unbrauchbar. Später modellierte Tytla die Figur selbst, aber die Nahaufnahmen von Chernabog sind offensichtlich von Lugosi inspiriert. Schauen Sie zu und überzeugen Sie sich selbst.

Disney und Dali

Zwei der größten künstlerischen Köpfe des 20. Jahrhunderts waren zweifellos Walt Disney und Salvador Dali. Disney war der Größte in der Zeichentrickkunst, Dali der Surreale. Sie würden nicht glauben, wie nah wir daran waren, ein gemeinsames Projekt mit diesen beiden zu sehen.

In den früheren Tagen von Fantasie, Disney arbeitete mit Dali an einem Segment zusammen, das Dalis Kunst mit Disneys Animation kombinierte. Das Ergebnis war geradezu genial, aber das Storyboard und die Konzepte reichten nicht aus. Disney Animation erweckte diese Idee jedoch später zum Leben und verwendete immer noch Dalis Originalkunstwerk, um uns den Kurzfilm zu geben. Ziel .

Wer ist Penny aus der Urknalltheorie?

Nacht auf dem „nackten“ Berg

Wenn Ihnen jemand sagen würde, dass es in einem Disney-Film Nacktheit gibt, würden Sie ihm glauben? Wir sprechen hier nicht von einem versteckten Bild zwischen Filmzellen, einem Streich eines Animators oder einer urbanen Legende. Echte, gezielt animierte Nacktheit.

In „Nacht auf dem kahlen Berg“ richten Chernabog und seine Diener der Dunkelheit Chaos auf dem kahlen Berg an und verschlingen ihn im Höllenfeuer. Geister fliegen, Dämonen tanzen und oben ohne Harpyien werfen verdammte Seelen in ein schattiges Inferno. Denken Sie daran, dies ist ein Disney-Film. Die letzte Sequenz, „Bald Mountain/Ave Maria“, verbindet das Profane mit dem Heiligen. Es scheint, dass die Disney-Künstler es wörtlich genommen haben.

Alles begann mit einer Maus

Jeder kennt diesen Film aus einem Grund: Mickey Mouse als Zauberlehrling. Was sie vielleicht nicht wissen, ist, dass dies die erste Inkarnation der Mickey Mouse war, die wir heute kennen. Disney wollte, dass er sein Schauspielrepertoire erweitert, also machte er ihn zum Star dieses symphonischen Spielfilms, komplett mit einem neuen Design.

Bis zu seinem Erscheinen in Fantasie, Mickey behielt sein augenzwinkerndes Aussehen und hatte eine viel rundere Körperform. Eine von Fred Moore neu gestaltete neue Version von Mickey ermöglichte vielfältigere Körperbewegungen und Gesichtsausdrücke. Es ist ein herausragender Look für unsere liebste magische Maus.

NÄCHSTER: 10 der besten animierten Mütter von Disney