Von manischem Lachen bis zu trockenen Monotönen, von doof bis smarmy, sie sind die Stimmen in deinem Kopf, wenn du Wörter wie 'Esel', 'Doc' und 'Picknick' hörst.
Seit fast einem Jahrhundert sprechen animierte Charaktere auf dem Bildschirm, beginnend mit Max Fleischers Kurzfilm Machen Sie einen Ausflug mit meinem Luftschiff 1924. Allmählich wurde die Klangqualität immer besser und Sprachschauspieler experimentierten mit interessanteren, alberneren und nuancierteren Stimmen, die die Persönlichkeit ihrer Charaktere perfekt verkörperten. Manchmal basierten die Stimmen auf berühmten Schauspielern, manchmal waren sie eine Mischung aus berühmten Leuten und einem Typ, den sie in der High School kannten, und manchmal waren sie völlig originelle und wunderbar bizarre Kreationen.
Für diese Liste der bekanntesten und einprägsamsten Stimmen in der Animationsgeschichte haben wir beschlossen, unsere Rangliste in dem, was wir nennen, auf nur einen Charakter pro Show oder Film zu beschränken Die Simpsons Regel, was bedeutet, dass diese Liste sehr leicht zur Hälfte gefüllt worden sein könnte Simpsons Zeichen, wenn wir uns nicht zurückhalten.
Schützen Sie Ihre Picknickkörbe und lassen Sie die Hunde los 18 Die bekanntesten Stimmen für Zeichentrickfiguren .
18BEAVIS UND BUTTHEAD
Wir beginnen damit, dass wir unsere eine Regel mit einem Zwei-für-Eins-Deal brechen und was für ein Zwei-für-Eins-Deal es ist. Wir ordnen Beavis und Butt-Head zusammen, nicht weil sie genau austauschbar sind, sondern weil es fast unmöglich ist, sie voneinander zu trennen. Sie sind gleichermaßen ikonisch. Nennen wir es ein Unentschieden, um unsere Regel aufrechtzuerhalten. Die Stars der MTV-Serie der 90er Jahre Beavis und Butthead wurden beide vom Serienschöpfer Mike Judge geäußert und beide kicherten, launische Teenager-Metalhead-Burnouts mit niedrigem IQ und einer Vorliebe für Töpfchen-Humor.
Ihre Stimmen waren jedoch sehr unterschiedlich. Für Beavis, die tatsächlich etwas dümmer wirkte (wenn das möglich ist), ging Judge von der Kehle aus etwas höher und mit ein wenig Lispeln höher. Um ehrlich zu sein, er sagte überhaupt nicht viel, meistens kicherte er und sprach Sätze aus, die selten länger als drei Wörter waren. Butt-Head hingegen war viel ausführlicher. Sicher, er kicherte auch die ganze Zeit, aber er hatte mehr zu sagen, und er sagte es mit einer tieferen, dümmeren Stimme. Beide Stimmen sind jedoch immens einprägsam.
17WINNIE PUUH
Sie werden auf dieser Liste nicht viel mehr Kontraste sehen als Beavis und Butt-Head, gefolgt von Winnie the Pooh (obwohl beide, wenn wir ehrlich sind, eindeutig töpfchenorientierte Namen enthalten). Pooh ist der Inbegriff einer gesunden Disney-Zeichentrickfigur, die den Schmetterling, der auf seiner Nase landete, nicht verletzen würde, während diese kichernden Teenager wahrscheinlich Experimente mit dem Schmetterling durchführen möchten.
Aber wir schweifen ab. Wir reden hier über Stimmen. Poohs Stimme wurde von dem legendären Synchronsprecher Sterling Holloway geliefert, der auch als bekannt war Alice im Wunderland Cheshire Cat, die Schlange Kaa in Das Dschungelbuch , und die Stimme von Purina Puppy Chow Werbespots.
Holloway lieferte bis 1977 die sanfte, leicht traurige Stimme des honigliebenden Bären, aber die beiden Pooh-Schauspieler Hal Smith und Jim Cummings sind seitdem Holloways ursprünglichen Tönen treu geblieben. Nur ein Jahr vor seinem Tod im Jahr 1992 wurde Holloway als erster Synchronsprecher geehrt, der zur offiziellen Disney-Legende ernannt wurde.
16SHREK
Vor den 1990er Jahren wurden Stimmen animierter Charaktere hauptsächlich von engagierten Sprachkünstlern gemacht, die jahrelang ihr Handwerk perfektionierten. Aber wenn beliebte Filmschauspieler wie Robin Williams ( Aladdin , 1992) und Der König der Löwen (1994) Matthew Broderick und Jeremy Irons gaben herausragende Leistungen, es ebnete den Weg, es zur Norm für berühmte Schauspieler zu machen, Zeichentrickfiguren auf Großbildleinwänden zu sprechen. Viele verwenden einfach eine leichte Variation ihrer regulären Sprechstimmen (Tom Hanks in Spielzeuggeschichte , Owen Wilson in Autos ). Dann kam Mike Myers und blies sie alle mit seiner schottischen Einstellung zum Titel-Oger aus dem Wasser Shrek und seine Fortsetzungen.
Im Jahr 2001, als der erste Film herauskam, war Myers immer noch glühend heiß und mitten in der Austin Powers Franchise, wo er einen britischen Spion spielte, so war er bekannt für Akzente der britischen Inseln. Der verstorbene Schauspieler Chris Farley hatte tatsächlich einen Großteil des Films als Shrek aufgenommen, bevor er starb, wobei er seinen regulären, leicht Wisconsin-akzentuierten Akzent verwendete.
Als Myers eintrat, half er dabei, die Rolle komplett neu zu gestalten, nicht nur mit seiner unverwechselbaren Stimme, sondern auch, indem er wichtige Umschreibungen vorschlug. Er hat es ursprünglich mit einer anderen Stimme aufgenommen, hatte dann die Idee, es mehr wie seine schottische Mutter klingen zu lassen, und hat den gesamten Film mit der Stimme, die wir als Shrek kennen und lieben, neu aufgenommen.
fünfzehnWÜRDE GEBEN
Zurück in die 90er Jahre, Würde geben war ein Spin-off unserer Liste Leadoff-Serie, Beavis und Butthead . Es wurde von 1997 bis 2002 fünf Staffeln lang auf MTV ausgestrahlt und folgte einem Highschool-Mädchen namens Daria Morgendorffer, das eines und nur eines mit ihren kichernden Klassenkameraden gemeinsam hatte: Menschenfeindlichkeit. In jeder anderen Hinsicht war sie ihr Gegenteil, mit einer wilden Intelligenz, die einen scharfen, sarkastischen Witz hervorbrachte.
Tracy Grandstaff, die auch als Autorin in der Serie mitwirkte, erweckte die Figur mit einem dröhnenden, weltmüden Monoton zum zurückhaltenden Leben, das unterstrich, wie unbeeindruckt sie von der Welt um sie herum war. Es passte perfekt zu ihrem Gesicht, das sich beim Sprechen kaum bewegte, und ihre ständig halb geschlossenen Augen bewegten sich gelegentlich hinter ihrer runden Brille hin und her.
Während die Figur zu der Zeit von der Komödie und dem Stil von Janeane Garofalo beeinflusst zu sein schien, schien ihr Erbe in vielerlei Hinsicht weiterzuleben Parks & Erholung Charakter April Ludgate, gespielt von Aubrey Plaza, der kürzlich gefilmt hat eine punktgenaue Live-Action gegen Daria .
14FETTER ALBERT
Während die Dinge heutzutage sehr, sehr anders sind, schien es einmal, dass Bill Cosby nichts falsch machen konnte. Diese Zeit war in den 1970er und 1980er Jahren, als er ein Superstar-Stand-up-Comic war, Co-Star der NBC-Serie Ich spioniere aus , Star einer der beliebtesten Sitcoms aller Zeiten ( Die Cosby Show ) und der Schöpfer und Synchronsprecher des 70er-Jahre-Samstagmorgen-Cartoons Fat Albert und die Cosby Kids .
Das Fetter Albert Die Show basierte größtenteils auf Cosbys eigener Kindheit in Philadelphia und seiner Gruppe von Freunden. Es war der gleichnamige, stämmige Held mit dem roten Hemd, dessen Stimme dank seines tiefen, brüllenden, etwas kiesigen Schlagworts am meisten mit der Show verbunden ist. Hey Hey Hey!
Es gab jedoch sicherlich eine seltsamere und ebenso einprägsame Stimme in der Show. Das wäre Mushmouth, ebenfalls von Cosby geäußert, mit seinem Ubbi-Dubbi-Sprechstil, bei dem er ub zwischen viele Silben einfügt.
13OPTIMUS PRIME
Der kanadische Synchronsprecher Peter Cullen war die erste Stimme von Optimus Prime in den ursprünglichen 1980er Jahren Transformer Zeichentrickserie und für viele Fans ist er die einzige Stimme von Optimus Prime, die es wert ist, angehört zu werden. Seine Einstellung zum Autobot-Anführer ist nicht besonders emotional, aber definitiv maßgebend und nur sanft und sympathisch genug, um ihn nicht nur von seinen Autobot-Kollegen, sondern auch von Transformers-Fans verehrt zu machen.
Cullen hat auch Prime in allen fünf Filmen geäußert, einschließlich des kommenden Transformers: Der letzte Ritter (voraussichtlich am 23. Juni 2018 in den Kinos), ganz zu schweigen von 13 Videospielen, vier Zeichentrickserien, dem Zeichentrickfilm und anderen Medien.
Wer bekommt Anerkennung dafür, dass er Optimus 'Stimme inspiriert hat? Das wäre Cullens Bruder, der in Vietnam kämpfte und ihn über ruhige Führung unterrichtete. Der angesehene Synchronsprecher ist neben einer anderen Figur auf dieser Liste auch als Eeyore, die depressive Eselfreundin von Winnie the Pooh, zu hören.
12DER SPASSVOGEL
Mark Hamill wird nicht nur von Freaks weit und breit geliebt wie Luke Skywalker in der Krieg der Sterne Franchise, sondern auch als endgültige Stimme des Jokers in verschiedenen Zeichentrickserien. Alles begann mit Batman: Die Zeichentrickserie im Jahr 1992. Wie Hamill die Geschichte über eine kürzliche erzählte Nerdist Podcast Als er zum Vorsprechen ging, hatte er nicht das Gefühl, eine Chance zu haben, da er so mit Skywalker, dem ultimativen Guten, verbunden ist. Wie konnte er als gestörter Übeltäter ernst genommen werden? Er dachte, er hätte nichts zu verlieren, ging alles aus und schob den Umschlag wirklich vor Wahnsinn. Wie sich herausstellte, war es das, was ihm die Rolle einbrachte.
Hamills Einstellung ist angemessenerweise zu gleichen Teilen von Wahnsinn und Albernheit, schnellen Übergängen von hohen zu niedrigen Tonhöhen und unterschiedlichem wahnsinnigem Lachen zu verschiedenen Anlässen geprägt. Zuletzt hat er den Joker im Animationsfilm des vergangenen Sommers geäußert Batman: Der tödliche Witz , aber noch in jüngerer Zeit war er damit beschäftigt, Donald Trump-Tweets in der Stimme des Jokers zu lesen.
elfBULLWINKLE
Es sei denn, Sie leben in der National Lampoon's Vacation Universum und Besessenheit über Marty Moose, jedermanns Lieblings-Cartoon-Elch ist definitiv Bullwinkle J. Moose aus Die Rocky and Bullwinkle Show . Bill Scott war einer der Schöpfer der Show und ein Autor, der zufällig auch eine der großartigsten Comic-Stimmen aller Zeiten in Bullwinkle produzierte. Tatsächlich machte er Karriere und sprach den Elch von seinem ersten Auftritt im Jahr 1959 bis zu seinem Tod im Jahr 1985 aus.
Bullwinkles Stimme ist eine Stimme für Comedy. Der Klang ist lustig: einfach, wunderbar blöd. Es ist eine dieser Stimmen, bei denen Sie, wenn Sie versuchen, es selbst nachzuahmen, nicht anders können, als Ihr Gesicht in alle Arten von blöder Verrücktheit zu verzerren.
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Interessanterweise hat in den letzten Jahren ein anderer berühmter Zeichentrick-Sprecher die Stimme von Bullwinkle übernommen: SpongeBob SquarePants-Sprecher Tom Kenny (und wird SpongeBob die Liste erstellen? Vielleicht…).
10BENDER AUS FUTURAMA
Mit einem unglaublich verrückten Roboter kann man nichts falsch machen. Diese Theorie wurde zuletzt in bewiesen Rogue One: Eine Star Wars-Geschichte mit Alan Tudyks K-2SO. Das wohl beste Beispiel ist jedoch Bender Bending Rodríguez aus der Fox-TV-Serie Futurama . Es gibt so gut wie niemanden auf der Welt, den er wirklich mag, abgesehen von den beiden Personen auf seiner Liste 'Nicht töten'. Obwohl er gebaut wurde, um Metall zu biegen, kommen Benders wahre Freuden von menschlichen Lastern wie Alkoholismus und Kettenrauchen.
Seine Stimme passt perfekt zu seiner verärgerten, schlüpfrigen Persönlichkeit. Von dem produktiven Synchronsprecher John DiMaggio zur Verfügung gestellt, klingt er nicht wie ein Roboter. Benders Stimme ähnelt eher einem mürrischen, betrunkenen New Yorker (trotz der Tatsache, dass er in Mexiko gebaut wurde) mit einem keuchenden Lachen. DiMaggio beschreibt Bender als der Betrunkene am Ende jeder Bar im Nordosten. Nur ein schlampiger Betrunkener , kombiniert mit ein wenig Slim Pickens und einer Stimme, die sein College-Kumpel erfunden hatte und die 'Charlie, der Wurstliebhaber' hieß.
9YOGI BÄR
Das unnachahmliche Animationsteam von William Hanna und Joseph Barbera brachte einen scheinbar endlosen Strom legendärer Charaktere auf die Welt, von Fred Flintstone über George Jetson bis hin zu Tom und Jerry und Scooby-Doo. Es war jedoch Yogi Bear, der nach seinem Debüt im Jahr 1958 als erster wirklich ein bekannter Name wurde. Er war besessen davon, den zu stehlen Picknickkörbe von Besuchern seines Hauses, Jellystone Park, und täuschen den Ranger des Parks.
Ähnlich wie die spätere Hanna-Barbera-Figur Barney Rubble aus Die Feuersteine; 'Familie Feuerstein Yogi basierte auf dem Schauspieler Art Carney Die Hochzeitsreisende Charakter, Ed Norton. In den ersten 30 Jahren des Bestehens des Charakters brachte Daws Butler Nortons übertriebene Begeisterung in Yogis Stimme. Seit Butlers Tod im Jahr 1988 haben eine Reihe anderer Schauspieler Yogi geäußert, darunter Dan Aykroyd im Live-Action- / Computeranimations-Spielfilm von 2010, aber alle ahmten dieselbe von Norton inspirierte Stimme nach, die durch Butler berühmt wurde.
8STEWIE GRIFFIN VON FAMILY GUY
Es gibt viele denkwürdige Stimmen in der Fox-Serie Familienmensch , das 1999 debütierte und jetzt in der 15. Staffel ist, aber nicht mehr als das matricidale, böse Genie-Baby Stewie Griffin. Wie Stewies Vater Peter und der beste Freund / Hund Brian wird das schändliche Kind vom Serienschöpfer Seth MacFarlane geäußert, der die genial seltsame Wahl getroffen hat, ihm einen eloquenten, arroganten britischen Akzent der Oberschicht zu verleihen. Die Tragödie ist, dass niemand in der Show seine lustige Stimme hören kann, außer Brian.
Woher kommt dieser verrückte Akzent, fragst du? MacFarlane wurde von der Leistung des britischen Schauspielers Rex Harrison als Henry Higgins im Musical von 1964 inspiriert Meine schöne Frau mit seinen komödiantischen Übergängen von dramatisch hohen zu dramatisch niedrigen Tönen. Der Schöpfer der Serie behauptet, von der Figur und sogar fasziniert gewesen zu sein benutzte die Stimme, um Mädchen im College aufzunehmen (was angesichts Stewies zweideutiger Sexualität besonders amüsant ist).
7ERIC CARTMAN VOM SÜDPARK
Apropos böse Kinder. Wenn Stewie Griffin böse ist, dann Eric Cartman, das soziopathischste und narzisstischste Kind Süd Park ist Satan selbst. Und das sagt etwas in einer Show aus, in der Satan tatsächlich ein Charakter ist (und einer, der tatsächlich ein anständiger Hang sein könnte). Es ist ein ständiges Rätsel, warum die guten Kinder der Show, Stan, Kyle und Kenny, mit Cartman abhängen wollen. Das Kind ist rein böse. Google einfach die schlimmsten Dinge, die Cartman getan hat, und du wirst entsetzt und doch irgendwie amüsiert sein über seinen Antisemitismus, Anti-Ingwer-Ismus, der versucht, seinen Freunden AIDS zu geben ... und dann hat er dem armen Scott Tenorman das angetan.
Seine Stimme, gespielt von Trey Parker, dem Mitschöpfer der Serie, strotzt vor all dieser Verächtlichkeit. Es ist hoch und weinerlich, mit einer messerscharfen Kante, besonders wenn er verärgert ist. Im Gegensatz zu den meisten Stimmen ist Cartmans jedoch keine Beeinträchtigung von Parkers natürlicher Stimme. Nun, es ist zum Teil. Parker spricht mit seiner normalen Stimme, mit einer kindlichen Note, und dann verwenden sie die Audiobearbeitungssoftware Pro Tools, um die Tonhöhe anzukurbeln.
Sicher, wenn Sie zugesehen haben Süd Park Sie haben mindestens einmal versucht, in Cartmans Unterschrift zu sagen: Leckt mich Jungs ich geh 'nach Hause, oder, Du musst meine Autorität respektieren!
6BETTY BOOP
Betty Boop stammt aus dem Jahr 1930 und war eine Karikatur von Flappern - junge Frauen in den 1920er Jahren, die kurze Röcke trugen, Haare wackelten und es liebten, zum Jazz zu tanzen. Sie hatte ein Babygesicht mit einem riesigen Kopf und riesigen Augen, die in keinem Verhältnis zum Rest ihres Körpers standen, doch der Rest ihres Körpers war entschieden weiblich. Tatsächlich wird sie als eine der ersten animierten Figuren angesehen, die als sexy eingestuft wurden. Dies wurde sehr kontrovers, als die amerikanische Gesellschaft Mitte der 30er Jahre konservativer wurde, was zu ihrem Wechsel zu einem bekleideten Erscheinungsbild führte.
Bettys babyhaftes Gesicht wurde von Max Fleischer kreiert, der auch Popeye zur Welt brachte. Ihre kindliche, hohe Stimme stimmte überein. Obwohl ursprünglich von Margie Hines zur Verfügung gestellt, war es Mae Questel, die sich einen Namen machte, als sie die Cartoon-Kokette aussprach. Questel brachte die höhere Stimme und gelegentliche Quietschgeräusche mit, die Bettys Stimme so ikonisch machen und in den Tönen der heutigen Betty Boop-Sprecher wiedergegeben werden.
5HERR. VERBRENNUNGEN VON DEN SIMPSONS
Irgendwie brennt Charles Montgomery ab Die Simpsons ist liebenswert, obwohl es völlig verabscheuungswürdig ist. Der unbeschreiblich alte (sein angegebenes Alter variiert zwischen 81 und 104 Jahren), unglücklicherweise böser Milliardär, besitzt das Springfield Nuclear Power Plant, liebt es, seine Hunde auf Eindringlingen zu sicen, ist zutiefst gebrechlich und hat keinerlei Kontakt zur modernen Zeit.
Während der Schauspieler Harry Shearer dank der Äußerung des Charakters in den letzten 27 Jahren fast so reich geworden ist wie Burns selbst, war er eigentlich nicht die Originalstimme von Burns. In seinen ersten vier Auftritten wurde Burns von Christopher Collins geäußert, der wahrscheinlich den größten Fehler seines Lebens machte, als es schwierig war, mit ihm zu arbeiten, und anschließend entlassen wurde. Durch Shearers schwache, kratzige, kehlige Charakterisierung erfreut sich Burns an seiner bösen und gelegentlichen Absurdität. Interessanterweise hat Burns einen Einfluss auf das Präsidentenamt, da er teilweise auf Ronald Reagan basiert und eine Dosis Schauspieler Lionel Barrymore hinzukommt. Shearer gewann 2014 einen Emmy für die Äußerung von Burns.
4SHAGGY VON SCOOBY-DOO
Der Scaredy-Hund Scooby-Doo mag der Star der Show in den vielen TV-Serien und Filmen sein, die seinen Namen tragen, aber es ist die Stimme seines menschlichen Kumpels Shaggy, die sich von den anderen abhebt. Letztendlich hat der hauchdünne Faulpelz zwei Einstellungen: Angst und Aufregung über das Essen, und beide Emotionen werden von seinem Hundekumpel wiedergegeben.
Der verstorbene, bekannte Radio-DJ Casey Kasem wird dafür ausgezeichnet, dass er diese beiden Emotionen in der Stimme von Norville Shaggy Rogers perfekt verkörpert. Seine hohe Stimme scheint immer in einem erhöhten Gefühlszustand zu sein, sei es aus Angst oder aus Begeisterung. In seiner Rede ist immer ein leichtes Zittern, das ständig mit den Worten gespickt ist wie g-g-g-g-g-Geist, und Scoob.
Im Jahr 2002 in der Live-Action Scooby Doo Im Film haben wir erfahren, dass der Schauspieler Matthew Lillard Kasem als Shaggy genau nachahmen kann. Als Kasem 2009 in den Ruhestand ging, übernahm Lillard auch die animierte Sprachausgabe.
3SPONGEBOB SCHWAMMKOPF
Denken Sie an SpongeBob Schwammkopf lachen. Lächelst Du? Gut, dann weißt du, dass du ein Herz hast. Die Sache mit SpongeBob ist, dass er pure Manie ist. Die meiste Zeit ist er manisch glücklich und lacht dieses Lachen, bis er manisch traurig wird und sein ganzes Gesicht hängen bleibt oder manisch Angst hat und er schreit, als seine Augen sich ausbeulen.
Er ist eine perfekte Mischung aus Animation und Gesangstalenten. Letzteres wird von Tom Kenny, einem Mann mit vielen Stimmen (er ist in der ganzen Cartoon-Welt, aus), urkomisch zur Verfügung gestellt Abenteuer-Zeit zu Die Klonkriege zu verschiedenen Superhelden-Shows). Kein Wunder, dass SpongeBob so manisch ist, da seine Persönlichkeit und Stimme den oft hyperaktiven Rollen von Jerry Lewis, Stan Laurel und Pee-Wee Herman nachempfunden sind. Es heißt, dass Kenny innerhalb von Sekunden, nachdem er die Details von SpongeBobs Persönlichkeit gehört hatte, mit der ikonischen Stimme ausbrach. Interessanterweise hatte Kenny die Stimme zuvor als einmalige Figur verwendet Rockos modernes Leben .
zweiMICKEY MAUS
M-I-C-K-E-Y M-O-Sie haben eine unvergessliche Stimme, Mickey Mouse. Mickey, die wohl bekannteste Zeichentrickfigur der Welt, war natürlich die Schöpfung von Walt Disney selbst, die bis ins Jahr 1928 zurückreicht und ihn als älteste Figur auf dieser Liste an Betty Boop vorbeischlüpft. Als wir ihn zum ersten Mal in der schwarz-weißen Hose sahen Dampfschiff Willie (der erste Cartoon, der Ton und Bild synchronisierte), war er nonverbal, abgesehen von einigen pfeifenden und hohen Quietschgeräuschen, die auf die Stimme hinwiesen, die in späteren Auftritten auftreten sollte
Bei diesen ersten Talkie-Auftritten wurde er von seinem Schöpfer Disney geäußert. Insgesamt haben in den letzten fast 90 Jahren 15 verschiedene Personen Mickeys Stimme zur Verfügung gestellt, die alle das ausgeprägte, etwas schüchterne Falsett verwendeten, das mit Disney begann. Einer der Schauspieler, Wayne Allwine, der in den 80er, 90er und 00er Jahren die Stimme war, sagte, die frühere Stimme Jimmy MacDonald habe ihm gesagt: Du füllst nur den Chef aus, was Disney bedeutet. Dies scheint das Leitprinzip für alle Schauspieler zu sein, einschließlich der aktuellen Stimme Bret Iwan, die 2009 übernahm.
1BUGS BUNNY
Bugs Bunny ist cooler als du. Bugs Bunny wird dich überlisten. Bugs Bunny hat mehr Spaß als Sie. Bugs Bunny wird dich desinteressiert fragen Was ist los? und ruf dich an Doc. All diese Dinge gelten für das berühmteste Kaninchen der Welt und er weiß es - jedes bisschen dieser Charaktereigenschaften wird in seine smarmige Stimme mit Bronx / Brooklyn-Akzent gerollt. Trotz der Tatsache, dass er glaubt, besser zu sein als Sie, ist Bugs unglaublich liebenswert, und das ist das Wunder von Bugs Bunny und der Stimme des unsterblichen Mel Blanc, der ihn von Bugs offiziellem Debüt 1940 bis zu Blancs Tod 1989 geäußert hat .
Erstaunlicherweise hat Blanc die unglaubliche Stimme ursprünglich hinterfragt und ihm für seinen zweiten Kurzfilm eine Jimmy Stewart-Fackel gegeben, kehrte aber sofort zu der Stimme zurück, die wir jetzt kennen und lieben. Obwohl fünf Schauspieler seit Blancs Tod Bugs geäußert haben, war es Jeff Bergman, der 1990 für Blanc übernahm und ihn seit 2011 exklusiv geäußert hat, natürlich in einem Ton, der so nah wie möglich an Blancs Original heranreicht. Aber ehrlich gesagt kann niemand diesen Blanc-Snark berühren.